Δωρεάν στην πόλη την Πέμπτη 12 Ιουνίου – 4 εκδηλώσεις χωρίς είσοδο

Μέσα Ιουνίου και συνεχίζουμε να ψάχνουμε δωρεάν εκδηλώσεις τις οποίες μπορούμε να απολαύσουμε χωρίς να χρειαστεί να ξοδέψουμε χρήματα.

Ενδιαφέρουσες δωρεάν βόλτες μπορούμε να κάνουμε και την Πέμπτη 12 Ιουνίου σε ποικίλες εκδηλώσεις, συναντήσεις και εικαστικά δρώμενα, που πραγματοποιούνται στην πόλη από πολιτιστικούς οργανισμούς, γνωστές γκαλερί και φορείς.

Ιδού μερικές ευκαιρίες να ψυχαγωγηθείς σήμερα με δωρεάν είσοδο.

Οι Kataplictiques 2.0 επιστρέφουν!

Η γαλλόφωνη θεατρική ομάδα του Γαλλικού Ινστιτούτου Ελλάδος, Kataplictiques 2.0, ανεβαίνει στη σκηνή για την ετήσια παράστασή της, υπόσχοντας μια βραδιά ανατρεπτική.

“Opéra panique” του Alejandro Jodorowsky: μια σειρά από μικρές, καυστικές, αστείες, ποιητικές και πάντα απρόβλεπτες σκηνές.

Μια όπερα χωρίς μουσική, ένας πανικός άψογα οργανωμένος. Η Magali Faure, καθηγήτρια της ομάδας, σκηνοθετεί με ενέργεια και δυναμισμό, συνδυάζοντας μαύρο χιούμορ και κομψότητα. Οι Kataplictiques 2.0 είναι προετοιμασμένοι να εκπλήξουν το κοινό. Σκηνοθεσία: Magali Faure.

“Outdoor Art x Where Inspiration Breathes” Sianti Gallery x Columbia

Η Sianti Gallery παρουσιάζει το project “Sianti Gallery x Columbia – Outdoor Art x Where Inspiration Breathes”. Η έκθεση φέρνει κοντά τη σύγχρονη τέχνη με το πνεύμα της φύσης και της εξερεύνησης, αναδεικνύοντας νέες διαδρομές έκφρασης.

Η έκθεση φιλοξενεί έργα δεκαεφτά καλλιτεχνών, εμπνευσμένα από ρούχα και αξεσουάρ της Columbia. Οι καλλιτέχνες δημιουργούν πρωτότυπα έργα που διερευνούν την αλληλεπίδραση του ανθρώπου με τη φύση και την περιπέτεια, προτείνοντας μια νέα, δημιουργική ματιά στην έννοια του outdoor lifestyle.

Η Sianti Gallery, με δέσμευση στον σεβασμό προς το περιβάλλον και ακολουθώντας τη φιλοσοφία “save the environment”, βρίσκει στη συνεργασία με την Columbia έναν ιδανικό συνοδοιπόρο. Και οι δύο φορείς μοιράζονται την πεποίθηση πως ο άνθρωπος γεννήθηκε μέσα στη φύση και οφείλει να ζει σε αρμονία με αυτήν.

Sianti Gallery – Βασ. Αλεξάνδρου 2 και Μιχαλακοπούλου, Αθήνα (Πίσω από την Εθνική Πινακοθήκη)

Nikola Sarić «Άνωθεν βλέμμα»

Ο Γιώργος Τζάνερης και η genesis gallery με τον Χριστόφορο Μπόικο και την Chris Boïcos Fine Arts παρουσιάζουν στην Αθήνα την πρώτη μεγάλη ατομική έκθεση του Σέρβου εικαστικού Nikola Sarić. Η έκθεση, που επιμελείται η Δρ ιστορίας της τέχνης και επιμελήτρια εκθέσεων Κατερίνα Κοσκινά, πραγματοποιείται με τη συνεργασία της ΑΜΚΕ ΠΟΛΙΤΕΣ.

Ο Nikola Sarić γεννήθηκε στην Bajina Bašta, στη δυτική Σερβία το 1985, ενώ από το 2011 ζει και εργάζεται στο Αννόβερο της Γερμανίας. Νεαρός ο Sarić εντυπωσιάστηκε από την εκπέμπουσα δέος ατμόσφαιρα και το κάλλος των μεσαιωνικών Βυζαντινών τοιχογραφιών της Μονής Studenica στη Σερβία. Αυτή η επίσκεψη στάθηκε μάλλον η αφορμή για τη μετέπειτα καλλιτεχνική του πορεία. Στη συνέχεια, σπούδασε ζωγραφική στο Τμήμα Εφαρμοσμένων Τεχνών του Πανεπιστημίου του Βελιγραδίου (2005-2006) και αργότερα στην Ακαδημία Τεχνών και Συντήρησης της Σερβικής Ορθόδοξης Εκκλησίας (2006-2014). Στη διάρκεια των σπουδών του εμπνεύστηκε από την πρωτοχριστιανική και κοπτική τέχνη, τα ψηφιδωτά της Ραβέννας στην Ιταλία, όπως και από την Μονή του Οσίου Λουκά στην Ελλάδα.

Όπως αναφέρει η επιμελήτρια της έκθεσης Κ.  Κοσκινά στο κείμενό της, «Μετά την ολοκλήρωση των ακαδημαϊκών του  σπουδών, ενώ εδραιώνει τη σχέση του με τη χριστιανική ορθόδοξη ζωγραφική παράδοση, θεματικά και τεχνικά, ήδη διακρίνεται στα έργα του η ενσωμάτωση κάποιων νέων στοιχείων από την «κοσμική» ζωγραφική και μάλιστα από τις σύγχρονες τάσεις της. Ωστόσο, στις πρώιμες σειρές έργων του, Μάρτυρες και Κύκλος της Ζωής, ο Sarić επιμένει στην αμιγώς χριστιανική εικονογραφία και θεματική, με έργα που αναφέρονται σεΠαραβολές και Βίους Αγίων και Μαρτύρων της Εκκλησίας, που χαρακτηρίζονται από αυθεντικότητα, αλλά και διαχρονική κομψότητα.”

“Circle to the all”

Στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Ιλεάνα Τούντα φιλοξενείται η ομαδική έκθεση των Matt Mullican και Sophie Tottie, σε συνεργασία με την ιστορικό τέχνης Valerie Smith.

Με αφορμή τα πολλαπλά ταξίδια της Tottie στην Ελλάδα από τη δεκαετία του 1980, η εικαστικός προσκάλεσε τον Mullican να συνεργαστούν για την παρούσα έκθεση. Οι δύο καλλιτέχνες προσεγγίζουν τα υλικά, τα ποικίλα μέσα, τους τρόπους εγκατάστασης των έργων τους και τις εντυπώσεις που προκαλούν, μέσω ενός άρτιου διαλόγου. Συμπτωματικά, μια σύνδεση με την Ελλάδα προέκυψε και στην ενασχόληση της Smith με τα ερασιτεχνικά αμερικανικά σχέδια των μέσων του 19ου αιώνα, για τα οποία έχει γράψει ένα βιβλίο που θα εκδοθεί το 2026.

Η έκθεση έχει ως βάση την εξέταση των μορφολογικών και εννοιολογικών συσχετισμών, όπως η χρήση άμεσων τεχνικών και η επαναλαμβανόμενη κυκλική φόρμα ως συνδετικός κρίκος με τα Universal(s) της Tottie και τις Κοσμολογίες (Cosmologies) του Mullican. Η έκθεση στρέφεται γύρω από τις υλικές και αφηρημένες διαστάσεις των έργων τέχνης σε διαφορετικές περιοχές του κόσμου.