Ο Αιμίλιος Χειλάκης μένει και πάλι “Μόνος με τον Άμλετ”

Σε μια κοινωνία που μοιάζει έτοιμη να καταρρεύσει, ο Άμλετ αναμετριέται με τον ίδιο του τον εαυτό. Και ο πολυσχιδής ηθοποιός Αιμίλιος Χειλάκης γίνεται Άμλετ, Οφηλία, Κλαύδιος, Γερτρούδη, Πολώνιος, Λαέρτης, Οράτιος και το ίδιο το Φάντασμα. Ένα σώμα, πολλές φωνές – σαν ένα παλίμψηστο που ξεδιπλώνεται μπροστά μας, αποκαλύπτοντας τα πάθη και τα ανομολόγητα όνειρα του σαιξπηρικού δράματος.

Όποιοι είδαμε πριν οκτώ χρόνια το υποκριτικό κρεσέντο του Αιμίλιου Χειλάκη στην ίδια παράσταση, δύσκολα μπορούμε να το ξεχάσουμε. Μια ερμηνεία έντονη, με εσωτερική ένταση και πάθος, που αποτύπωσε τη βαθιά πάλη του Άμλετ ανάμεσα στη σιωπή και τη δράση. Τώρα, η επιστροφή του στον ρόλο αυτόν δεν είναι απλώς μια αναβίωση· είναι μια υπόσχεση πως κάθε βράδυ, ο Άμλετ –κι εμείς μαζί του– θα ξαναγεννιόμαστε στη σκηνή.

Το έργο

Στο επίκεντρο της ιστορίας δεν είναι πια το «να ζει κανείς ή να μη ζει», αλλά το «πώς να ζει κανείς»: να σιωπά ή να πράττει, να υπομένει ή να επαναστατεί. Ο Άμλετ, ορφανός και μόνος, αναζητά την αλήθεια μέσα από τις ρωγμές της τέχνης, οργανώνοντας μια παράσταση μέσα στην παράσταση – ένα θέατρο που γίνεται όπλο, μια κραυγή που διαπερνά τον χρόνο.

Όταν ο βασιλιάς της Δανίας πεθαίνει αιφνίδια, τον θρόνο σφετερίζεται ο αδελφός του, Κλαύδιος — καταλαμβάνοντας όχι μόνο την εξουσία, αλλά και τη σύζυγο του νεκρού βασιλιά, Γερτρούδη. Η βασίλισσα και μητέρα του Άμλετ ενδίδει σε έναν βιαστικό, σχεδόν ανίερο γάμο, αφήνοντας τον γιο της βυθισμένο στο πένθος και τη σύγχυση. Η εύθραυστη ισορροπία διαλύεται όταν εμφανίζεται το Φάντασμα του βασιλιά: δεν πέθανε φυσικά, αποκαλύπτει — δολοφονήθηκε. Φονιάς ο ίδιος του ο αδελφός, με ύπουλο τρόπο και στόχο του τον θρόνο. Ο Άμλετ ορκίζεται εκδίκηση -ούτε καν ο έρωτάς του για την τρυφερή Οφηλία, δεν θα τον αποσπάσει από το σκοπό του. Για να βεβαιωθεί για την ενοχή του Κλαύδιου, προσκαλεί έναν θίασο περιπλανώμενων ηθοποιών να ανεβάσουν μια παράσταση που αναπαριστά τη δολοφονία του πατέρα του. Η αντίδραση του Κλαύδιου στα όσα συμβαίνουν, θα τον προδώσει και η εκδίκηση του Άμλετ θα είναι φοβερή, αλλά και αυτοκαταστροφική.

Η παράσταση

Το «Μόνος με τον Άμλετ», βασισμένο στον «Άμλετ» του William Shakespeare, είναι μια τολμηρή διασκευή του εμβληματικού έργου, βασισμένη στη μετάφραση του Γιώργου Χειμωνά. Σκηνοθετούν ο Μανώλης Δούνιας και ο Αιμίλιος Χειλάκης, ενώ ο σπουδαίος συνθέτης Δημήτρης Καμαρωτός δημιουργεί επί σκηνής έναν ηχητικό κόσμο που πάλλεται σαν καρδιά, σαν ψίθυρος της συνείδησης του Άμλετ.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Γιώργος Χειμωνάς
Σκηνοθεσία – Διασκευή: Μανώλης Δούνιας, Αιμίλιος Χειλάκης
Πρωτότυπη μουσική: Δημήτρης Καμαρωτός
Σκηνικά – Κοστούμια: Αλεξία Θεοδωράκη
Κίνηση: Φαίδρα Νταϊόγλου
Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος
Φωτογραφίες: Άρης Καμαρωτός