Δωρεάν στην πόλη τη Δευτέρα 12 Μαΐου – 3 εκδηλώσεις χωρίς είσοδο

Ενδιαφέρουσες δωρεάν βόλτες μπορούμε να κάνουμε και την Δευτέρα 12 Μαΐου σε ποικίλες εκδηλώσεις, συναντήσεις και εικαστικά δρώμενα, που πραγματοποιούνται στην πόλη από πολιτιστικούς οργανισμούς, γνωστές γκαλερί και φορείς.

Ιδού μερικές ευκαιρίες να ψυχαγωγηθείς σήμερα με δωρεάν είσοδο.

Piano City Athens – Η μουσική κατακλύζει κάθε γωνιά της πόλης

Περισσότερα από 100 δωρεάν ρεσιτάλ πιάνου θα πραγματοποιηθούν σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους στην Αθήνα. Ένας μουσικός μαραθώνιος θα λάβει χώρα στις γειτονιές της πόλης.

Μετά από δύο επιτυχημένες χρονιές, το φεστιβάλ PIANO CITY ATHENS επανέρχεται για τρίτη φορά, από τις 12 έως τις 18 Μαΐου 2025, προσφέροντας μελωδίες στις γειτονιές της πρωτεύουσας. Έχοντας εμπνεύσει πολλούς σε Βερολίνο, Νέα Υόρκη, Μαδρίτη, Μιλάνο και άλλες πόλεις, το Piano City® έχει καθιερωθεί και στην Αθήνα.

Το Piano City Athens είναι το πρώτο φεστιβάλ που λαμβάνει χώρα σε όλη την πόλη. Η μουσική εξαπλώνεται σε πάρκα, πλατείες, πεζόδρομους, το αεροδρόμιο, μουσεία, πρεσβείες, νοσοκομεία, ωδεία, γκαλερί, ιδρύματα, και εισέρχεται στα σπίτια μέσω των house concerts, αλλά και στη μέση του δρόμου.

Φέτος, στο πλαίσιο του Piano City Athens, η μουσική κατακλύζει κάθε γωνιά της πόλης, σε απρόσμενα σημεία.

Περισσότερες πληροφορίες είναι διαθέσιμες στην ιστοσελίδα: www.pianocityathens.gr.

Lycabettus Sunset Live Πέτρος Κλαμπάνης

Κατά τη διάρκεια της πανδημίας του 2020, ο Πέτρος Κλαμπάνης βρήκε το δικό του “φως” στην άκρη του τούνελ και δημιούργησε το πέμπτο του άλμπουμ, ένα προσωπικό μανιφέστο με μπάσο, το “Rooftop Stories”. Πρόκειται για μια σειρά από βίντεο, στα οποία ο Πέτρος ανεβαίνει σε ταράτσες, σε διάφορες πόλεις ανά τον κόσμο και παίζει τη μουσική του με μοναδική συντροφιά το μπάσο, τον ενισχυτή του και μερικά ηλεκτρονικά effects.

Με τη σκέψη πως αυτά τα video θα αποτελέσουν ηχητικά, ταξιδιωτικά “ενθύμια”, δημιούργησε ένα πρωτότυπο οπτικοακουστικό σόλο project που αποτελεί την πιο οικεία και προσωπική του ηχογράφηση μέχρι σήμερα. Το project αυτό κυκλοφόρησε ως album το 2021 από την εταιρεία του Πέτρου Κλαμπάνη, PKmusik.

Οι “Rooftop Stories” του Πέτρου Κλαμπάνη θα παρουσιαστούν στο Φεστιβάλ του Δήμου Αθηναίων, στην αυλή του Αγίου Γεωργίου Λυκαβηττού. Εκεί, κοντραμπάσο, λούπες, κρουστά και φωνή θα συνθέσουν ένα ηχητικό ταξίδι σε πόλεις και αγαπημένα τραγούδια, που θα ξαναπαρουσιαστούν μέσα από τη ματιά του Πέτρου Κλαμπάνη. Χώρος: Άγιος Γεώργιος Λυκαβηττού.

Η έκθεση Mothertongue στις Kalfayan Galleries

Οι Kalfayan Galleries (Χάρητος 11, Κολωνάκι, Αθήνα) παρουσιάζουν την ατομική έκθεση του Harm Gerdes με τίτλο “Mothertongue”.

Κείμενο έκθεσης: Σοφία Ελίζα Μπουράτση (Θεωρητικός τέχνης και επιμελήτρια. Εθνική Πινακοθήκη – Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτσου). “Η γκαλερί Καλφαγιάν παρουσιάζει την πρώτη ατομική έκθεση του Harm Gerdes (1994, Darmstadt, Γερμανία) στην Ελλάδα. Η έκθεση, με τίτλο Mothertongue, είναι η πέμπτη ατομική έκθεση του καλλιτέχνη που αποφοίτησε το 2020 από την Düsseldorf Kunstakademie, ενώ ζει και εργάζεται στην Αθήνα.

Παρόλο που ο τίτλος της έκθεσης παραπέμπει στη μητρική γλώσσα του Ελληνοκύπριου – Γερμανού εικαστικού, αναφέρεται ταυτόχρονα στον πυρήνα της ταυτότητάς του: την ουσιαστική ενασχόληση με τη ζωγραφική.

Πρέπει κανείς να ανακαλύψει τα έργα του Harm Gerdes δια ζώσης για να αντιληφθεί ότι αυτό που από μακριά ή μέσω οθόνης μοιάζει με ψηφιακή δουλειά είναι στην ουσία αφηρημένες ζωγραφικές συνθέσεις όπου τα έντονα χρώματα, οι οργανικές φόρμες, η υλικότητα και η κίνηση συνδιαλέγονται δυναμικά διαμορφώνοντας το έργο.

Η έκθεση Mothertongue, ενώ ξετυλίγει το νήμα της μέσα από προηγούμενα έργα του καλλιτέχνη, αποτελεί μία νέα περίοδο στη δουλειά του, όπου απελευθερώνεται από την επιτακτικότητα της αναφοράς και αφήνει τη διαδικασία της ζωγραφικής να τον οδηγήσει ελεύθερα στη δημιουργία της εικόνας.

Και ενώ ο καλλιτέχνης έχει κάνει την δύσκολη επιλογή να μην υποστηρίζει τα έργα του μ’ ένα συγκεκριμένο αφήγημα, μία εξιστόρηση που τελικά θα περιόριζε την ερμηνεία τους σε μία πιο “εύκολη” ανάγνωση, μία πιο προσεκτική ματιά στα έργα του μπορεί να ανακαλύψει κάποια από τα κεντρικά στοιχεία και διακυβεύματα που τον απασχολούν.

Ο Gerdes συνθέτει αισθητικές του παρόντος με τα θεμελιώδη ερωτήματα που απασχολούν διαχρονικά τη ζωγραφική. Οι χώροι που δημιουργούνται από την υπέρθεση των μορφών, το παιχνίδι μεταξύ των εννοιών της ιεραρχίας και της ελευθερίας, η οικειότητα που μπορεί να αισθανθεί κανείς σε σημεία ή “γειτονιές” των έργων και η άμεση υπέρβαση του οικείου μέσω της απρόσμενης μεταμόρφωσης, η δοκιμασία της συνύπαρξης, οι ισορροπίες που δομούνται και αποδομούνται ρυθμικά, θέτουν επίμονα και ουσιαστικά το ερώτημα της ζωγραφικής εικόνας – του ποιείν και του θωρείν της – ενώ προκαλούν μία πηγαία αισθητική απόλαυση.

Επίσης, η επιρροή της Αθήνας και της Ελλάδας, όπου ο Harm Gerdes μετακόμισε μόλις τον Σεπτέμβρη του 2022 και δημιούργησε τα έργα που παρουσιάζει στην έκθεση, διακρίνονται στην επιλογή των χρωμάτων που παραπέμπουν άλλοτε στο αυθεντικό λιτό ελληνικό καλοκαίρι και άλλοτε στον πυκνό αστικό ιστό τον οποίο βιώνει καθημερινά ο καλλιτέχνης.

Τέλος, η αίσθηση της χαράς που χαρακτηρίζει το έργο του, μεταφέρει τόσο στην ευχάριστη εντύπωση που προκαλεί το άκουσμα της μητρικής μας γλώσσας και στην πολύτιμη αίσθηση του ανήκειν σ’ έναν τόπο – ειδικά για όσους έχουν παραπάνω από μία χώρες –, όσο και στην απόλαυση της ανακάλυψης, της απρόσμενης έκβασης και της αισθητικής πρόκλησης που μπορεί να δημιουργήσει μία δυνατή εικόνα.”