Δωρεάν αυτό το Σαββατοκύριακο – Προτάσεις χωρίς είσοδο 17-19 Οκτωβρίου
Διαβάζεται σε 8'
Ας ανακαλύψουμε μαζί τις πιο ενδιαφέρουσες δωρεάν εκδηλώσεις που δεν πρέπει να χάσετε αυτό το Σαββατοκύριακο, από τις 17 έως τις 19 Οκτωβρίου.
- 17 Οκτωβρίου 2025 06:54
Ο Οκτώβριος βαίνει προς το τέλος του και εμείς συνεχίζουμε να προτείνουμε δωρεάν εκδηλώσεις… συναυλίες, εκθέσεις τέχνης και ενδιαφέρουσες αφορμές για έξοδο, είτε θέλεις είτε δεν θέλεις να ξοδέψεις χρήματα.
Δες όσα μπορείς να απολαύσεις χωρίς εισιτήριο την Παρασκευή 17 και το Σαββατοκύριακο 18 και 19 Οκτωβρίου στην Αθήνα.
Ιδού μερικές ευκαιρίες να ψυχαγωγηθείς σήμερα με δωρεάν είσοδο.
Τα Ντοκουμέντα του Πειραιά 2025
Από τον Οκτώβριο 2025, ο Πειραιάς φιλοξενεί για πρώτη φορά το νέο φεστιβάλ “Τα Ντοκουμέντα του Πειραιά”, μια αστική πολιτιστική παρέμβαση που ζωντανεύει μνήμες, γειτονιές, τοπόσημα και αφηγήσεις της πόλης.
Μέσα από παραστάσεις, περιηγήσεις, μουσικές δράσεις και performances, η ιστορική ταυτότητα του Πειραιά – από την αρχαιότητα μέχρι τις αλάνες, την Τρούμπα, το ρεμπέτικο και τη θάλασσα – γίνεται ζωντανό σκηνικό συνάντησης τέχνης και κοινωνίας.
Πρόγραμμα Δράσεων: 3η Παρέμβαση – Οι Αλάνες του Πειραιά / 14–19/10 | 19:00 | Σε πλατείες & γειτονιές (Βοτσαλάκια, Κοραή, Δηλαβέρη, Καμίνια, Πηγάδα, Παλιά Κοκκινιά).
Noisy Words 2025 – Παραστάσεις, συζητήσεις, εργαστήρια και Open Mic-Jams
15–17 Οκτωβρίου 2025, το διεπιστημονικό φεστιβάλ Noisy Words επιστρέφει με ένα τριήμερο αφιερωμένο στον θόρυβο ως καλλιτεχνική, πολιτική και ποιητική πράξη. Μέσα από περφόρμανς, συζητήσεις, εργαστήρια και open mic jams, το φεστιβάλ εξερευνά τον ήχο ως χώρο συνάντησης, σύγκρουσης και πολυφωνίας.
Προσκαλεί το κοινό σε μια συλλογική ακρόαση ανάμεσα σε ήχο, σώμα, γλώσσα και μνήμη – μια εμπειρία που αναδεικνύει τη δύναμη της ενόχλησης και της παρεμβολής ως δημιουργική πράξη.
Παρασκευή 17 Οκτωβρίου 2025 – Goethe-Institut Athen
21:00 – as far as i’m concerned | Spoken word performance της Tanasgol Sabbagh
Opening act: Βασιλεία Γεωργίου
Μάνος Ιωαννίδης: Ο αγαπημένος ζωγράφος των designers στη Hotel Experience 2025
Μπορεί κανείς να φανταστεί ένα ξενοδοχείο χωρίς έργα τέχνης; Στη φετινή Hotel Experience 2025, η απάντηση είναι ξεκάθαρη: η τέχνη αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι της φιλοξενίας. Για αυτόν τον λόγο, η διοργάνωση υποδέχεται στο δυναμικό της τον ζωγράφο και χαράκτη Μάνο Ιωαννίδη. Η μεγαλύτερη γιορτή του hospitality πραγματοποιείται στις 18 και 19 Οκτωβρίου στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων, με τον Μάνο Ιωαννίδη να ξεχωρίζει ως ο μοναδικός ζωγράφος που επιλέχθηκε να συμμετέχει στην έκθεση.
Γνωστός για την pop art αισθητική που χαρακτηρίζει τις δημιουργίες του και την εστίασή του στη λεπτομέρεια, ο Μάνος Ιωαννίδης είναι ο καλλιτέχνης, έργα του οποίου κοσμούν δημοφιλή ξενοδοχεία σε όλο τον κόσμο.
Ο ίδιος αντιμετωπίζει κάθε ξενοδοχείο ως «έναν διαφορετικό χώρο τέχνης», φροντίζοντας τα έργα του να συμπληρώνουν αρμονικά την αρχιτεκτονική και το interior design του χώρου, προσαρμόζοντας κάθε φορά τα υλικά που χρησιμοποιούνται, την πρακτική που θα ακολουθήσει, το μέγεθος και τους παράγοντες, όπως ο φωτισμός και η τοποθέτηση των επίπλων, που καθορίζουν το τελικό αποτέλεσμα.
Λουκάς Σαμαράς “Master of the Uncanny”
Η Pace Gallery και η The Intermission έχουν την χαρά να ανακοινώσουν τη συνεργασία τους για τη διοργάνωση της έκθεσης αναδρομικού χαρακτήρα του Ελληνοαμερικανού καλλιτέχνη Λουκά Σαμαρά, η οποία θα εγκαινιαστεί στις 25 Σεπτεμβρίου στον εκθεσιακό χώρο της The Intermission στον Πειραιά. Η έκθεση αποτελεί την πρώτη ατομική παρουσίαση του έργου του Σαμαρά στη γενέτειρά του, έπειτα από την αναδρομική του έκθεση στην Εθνική Πινακοθήκη – Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτσου πριν από είκοσι χρόνια,και συγκεντρώνει έργα που καλύπτουν το ευρύ και πολυμορφικό του έργο. Σηματοδοτεί, επίσης, τη σχεδόν εξηντάχρονη σχέση του καλλιτέχνη με την Pace, η οποία τον εκπροσωπεί αποκλειστικά από το 1965. Καλλιτέχνης: Λουκάς Σαμαράς
Κώστας Παπανικολάου “Τέσσερις Εποχές”
Η έκθεση “Τέσσερις Εποχές” του Κώστα Παπανικολάου στην Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος παρουσιάζει την εικαστική προσέγγιση του καλλιτέχνη στα θέματα του τοπίου και της σύγχρονης ηθογραφίας, τόσο στο αστικό όσο και στο αγροτικό περιβάλλον. Τα έργα εστιάζουν στην αίσθηση του άχρονου, με απεικονίσεις ανθρώπων σε καθημερινές στιγμές, έξω από το άγχος της καθημερινότητας. Η έκθεση δομείται γύρω από το σχήμα των τεσσάρων εποχών, με κεντρικούς πίνακες και συνοδευτικά μικρότερα έργα. Ο Κώστας Παπανικολάου ανήκει στη Νέα Παραστατικότητα και θεωρείται σημαντικός εκπρόσωπος του ρεύματος.
Καλλιτέχνης: Κώστας Παπανικολάου
Επιμέλεια έκθεσης: Σπύρος Μοσχονάς, Αθηνά Κυριακώδη
Επιμέλεια καταλόγου: Σταύρος Ζουμπουλάκης
Lamassu of Nineveh στο Μουσείο Ακρόπολης
Το Μουσείο Ακρόπολης και ο ΝΕΟΝ παρουσιάζουν το δεύτερο μέρος της τριλογίας Michael Rakowitz & Ancient Cultures με το έργο Lamassu of Nineveh (2018). Tο Lamassu of Nineveh (2018) αποτελεί μέρος της σειράς του Michael Rakowitz The Invisible Enemy Should not Exist (2006 – σε εξέλιξη). Το έργο δημιουργήθηκε κατ’ ανάθεση για το The Fourth Plinth της πλατείας Τραφάλγκαρ στο Λονδίνο.
Η θέση του στον περιβάλλοντα χώρο του Μουσείου, θέτει το έργο σε συνομιλία τόσο με την ανασκαφή και την αρχαία πόλη που απλώνεται στη βάση του Μουσείου, όσο και με το σύγχρονο κτίριό του, με το βράχο της Ακρόπολης που δεσπόζει με τα μνημεία του καθώς και με το αστικό τοπίο.
Ομαδική έκθεση “Οι Έλληνες Καλλιτέχνες της Διασποράς στην Αμερική”
Ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ) και το Ίδρυμα Ελληνική Διασπορά (Πάτρα) συνδιοργανώνουν την έκθεση “Οι Έλληνες Καλλιτέχνες της Διασποράς στην Αμερική” στο Κέντρο Τεχνών του Δήμου Αθηναίων, έως 30 Οκτωβρίου 2025. Η έκθεση παρουσιάζει επιλογή έργων από τη συλλογή του Ιδρύματος Ελληνική Διασπορά, με περισσότερα από 2.000 έργα Ελλήνων καλλιτεχνών, που μετανάστευσαν στην Ευρώπη και την Αμερική στις αρχές του 20ού αιώνα. Στόχος είναι η ανάδειξη της συμβολής τους στη νεοελληνική τέχνη και τη διεθνή πρωτοπορία, με έργα τόσο λιγότερο γνωστών όσο και διεθνώς αναγνωρισμένων καλλιτεχνών όπως οι Chryssa, Stamos, Samaras, Benglis, Baziotis, Voulkos. Η έκθεση εξετάζει την επίδραση της ελληνικής ταυτότητας στο έργο τους και των νεότερων συνεχιστών τους. Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.
Κέντρο Τεχνών του Δήμου Αθηναίων:
Βασ. Σοφίας, Πάρκο Ελευθερίας, στάση Μετρό: Μέγαρο Μουσικής
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη-Παρασκευή 11:00-19:00,
Σάββατο & Κυριακή 10:00 15:00,
Οι γάτες της Αθήνας γίνονται πρωταγωνίστριες
Μία ιδιαίτερη, ομαδική, εικαστική, φιλοζωική έκθεση με τίτλο «Αθηνόγατες» εγκαινιάστηκε στην αίθουσα τέχνης Andie Art Gallery με σκοπό την υποστήριξη και την ενίσχυση του έργου του “Dorotea’s Cats Rescue”, μιας εθελοντικής προσπάθειας διάσωσης, φροντίδας, στειρώσεων, υιοθεσίας αδέσποτης γάτας, που έχει δημιουργήσει η Δωροθέα Μερκούρη.
Η έκθεση, την επιμέλεια της οποίας έχει η ιστορικός τέχνης Αννίτα Πατσουράκη, παρουσιάζει έργα ζωγραφικής, γλυπτικής, κεραμικής, κοσμήματα και διακοσμητικές κατασκευές, εμπνευσμένα από τον κόσμο των ζώων και την αρμονική τους σχέση και συνύπαρξη με τον άνθρωπο.
Όπως σημειώνει η Αννίτα Πατσουράκη στο κείμενό της για την έκθεση: «Εικαστικές προσεγγίσεις ρεαλιστικής απόδοσης, αφαιρετικής γραφής και συμβολισμού, αναδεικνύουν την μέγιστη σημασία της προστασίας, της φροντίδας και της υπευθυνότητας μας, απέναντι στα ζώα.
Οι 34 συμμετέχοντες καλλιτέχνες, όλοι φιλόζωοι και φροντιστές αδέσποτων ζώων, μεταφέροντας εικαστικά τα συναισθήματα πληρότητας και αστείρευτης, ανιδιοτελούς αγάπης της συμβίωσης του ανθρώπου με τα κατοικίδια, μας παρακινούν σε εγρήγορση δράσεων για την προστασία και φροντίδα τους.