Όπως πάντα και φέτος πάμε κλασικά στη Σύρο

Θα το ξαναπώ, όπως κάνω κάθε φορά που γράφω για το SYRREO ότι ο Πρόεδρός του, Φώτης Καραγιαννόπουλος ήταν συμμαθητής μου, αστέρι σε σπουδές και βαθύς γνώστης και λάτρης της κλασικής μουσικής. Ο θαυμασμός μου δεν αφορά αυτά τα προσόντα του αλλά το γεγονός ότι έχει καταφέρει να οργανώσει και να δημιουργήσει ένα πολύ σημαντικό φεστιβάλ παγκοσμίως και να τραβά τα φώτα σε έναν τόπο που κανείς δεν θα περίμενε.

Μεταξύ μας, ούτε την Ελλάδα θα περίμενε κάποιος – πόσο μάλλον τη Σύρο. Ο Φώτης, λόγω του πάθους του αλλά και της επιμονής που τον διακρίνει, έχει καταφέρει να ανεβάσει πολύ το πήχη και κάθε χρόνο να προσφέρει αξέχαστο θέαμα με ερμηνείες αξιομνημόνευτες για όποιον έχει την τύχη να τος παρακολουθήσει. Ανθρωπος που δεν το βάζει ποτέ κάτω -πιστέψτε με, το εννοώ με πολλούς τρόπους- θα στοχεύσει στο καλύτερο και θα το πετύχει.

SYRREO 2026

Το πρόγραμμα της φετινής διοργάνωσης παρουσιάστηκε στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, σε μια συνέντευξη Τύπου γεμάτη χαμόγελα, δημιουργική διάθεση και αισιοδοξία για το μέλλον του Φεστιβάλ. Παρουσία δημοσιογράφων, καλλιτεχνών και συνεργατών, η οργανωτική ομάδα του SYRREO ανέδειξε τη διαδρομή, τη φιλοσοφία και το όραμα ενός θεσμού που εδώ και περισσότερο από δύο δεκαετίες συνδέει τη Σύρο με τη λυρική τέχνη, τη μουσική δωματίου, τη νέα δημιουργία και την πολιτιστική εξωστρέφεια.

Ο φίλος μου, λοιπόν, και Πρόεδρος του Φεστιβάλ Φώτης Α. Καραγιαννόπουλος, ο οποίος βρίσκεται στο τιμόνι της διοργάνωσης επί 22 χρόνια, έδωσε από την αρχή το στίγμα της παρουσίασης με μια χαρακτηριστική φράση: «Λένε πως η κλασική μουσική είναι δύσκολη· εγώ θα έλεγα πως πιο δύσκολο είναι να βρεις πάρκινγκ και καλή ξαπλώστρα τον Αύγουστο στις Κυκλάδες».

Με χιούμορ και απλότητα, η φράση αυτή συμπύκνωσε τη βασική ιδέα του SYRREO: η σπουδαία μουσική δεν είναι απρόσιτη, αλλά μια ζωντανή εμπειρία που μπορεί να αγγίξει όλους όταν παρουσιάζεται με αλήθεια και υψηλή καλλιτεχνική ποιότητα.

Ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής Νικόλας Καβάκος έδωσε έμφαση στην εξωστρέφεια, στη σχέση με την τοπική κοινωνία και στην ανάδειξη της μουσικής δωματίου ως μιας από τις πιο ουσιαστικές μορφές μουσικής επικοινωνίας. Παράλληλα, υπογράμμισε τη διαρκή προσπάθεια του SYRREO να ανοίγεται σε νέους χώρους, νέες συνεργασίες και νέες γενιές καλλιτεχνών.

Κεντρικό στοιχείο της διοργάνωσης παραμένει η σύνδεση της τέχνης με την κοινωνία. Μέσα από δωρεάν εκπαιδευτικές δράσεις, συνεργασίες με διεθνείς οργανισμούς όπως το El Sistema και το Arco Sonore, αλλά και προγράμματα για παιδιά και νέους, το Φεστιβάλ επιβεβαιώνει πως η μουσική παιδεία αποτελεί δικαίωμα και επένδυση στο μέλλον.

Το πρόγραμμα του 2026 ξεκινά ήδη από την άνοιξη με εκπαιδευτικές δράσεις που δίνουν στα παιδιά της Σύρου την ευκαιρία να γνωρίσουν τον κόσμο της ορχήστρας και να βρεθούν στη σκηνή του ιστορικού Θεάτρου Απόλλων. Στις κορυφαίες στιγμές της διοργάνωσης ξεχωρίζει η επετειακή συναυλία για τα 200 χρόνια από την ονοματοδοσία της Ερμούπολης, με το Gr Echo Brass Ensemble της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, τη σοπράνο Μαρία Κοσοβίτσα και τον βαρύτονο Χάρη Ανδριανό.

Ιδιαίτερη θέση στο πρόγραμμα κατέχει η σκηνική σύνθεση «Ολέτειρες στο αρχαίο δράμα», μια παραγωγή που φωτίζει τη σύνθετη και δυναμική γυναικεία μορφή μέσα από έργα του Αισχύλου, του Σοφοκλή και του Ευριπίδη, με μουσική του Νίκου Ξανθούλη και πρωταγωνίστρια την Άννα Κουτσαφτίκη.
Το κοινό θα έχει επίσης την ευκαιρία να παρακολουθήσει μοναδικές μουσικές συναντήσεις, όπως τη βραδιά άριας και ντουέτων όπερας με την Άννυ Φατσέα και τον Ιωάννη Καλύβα, τη συναυλία των διακριθέντων του προγράμματος «Ακούμε τους Νέους», μουσική δωματίου με τον Νίκο Μάνδυλα και την Πόπη Μαλαπάνη, καθώς και εμφανίσεις σημαντικών καλλιτεχνών όπως ο Δημήτρης Πλατανιάς, η Σοφία Ταμβακοπούλου και η Μυρτώ Παπαθανασίου.

Με το βλέμμα στραμμένο στο μέλλον, το SYRREO συνεχίζει να εξελίσσεται, διατηρώντας όμως σταθερή την ουσία του: να φέρνει κοντά τη μεγάλη μουσική και τους ανθρώπους. Σε έναν τόπο όπου το φως του Αιγαίου συναντά την ιστορική μνήμη και τη σύγχρονη δημιουργία, η Σύρος προσφέρει μια εμπειρία πολιτισμού μοναδική.

Oι εκδηλώσεις, που έχουν ξεκινήσει από τον Απρίλιο περιλαμβάνουν για τον Ιούλιο

Κυριακή 12 Ιουλίου: «Ολέτειρες στο αρχαίο δράμα»: παράσταση αρχαίου δράματος για την παθιασμένη γυναίκα μέσα από κείμενα του Αισχύλου, του Σοφοκλή και του Ευριπίδη. Μετάφραση: Ανδρέας Ζουλας, Μουσική: Νίκος Ξανθούλης. Με την Άννα Κουτσαφτίκη. Θέατρο Απόλλων| 21:30

Δευτέρα 13 Ιουλίου 2026: Βραδιά με άριες και ντουέτα από γνωστές και αγαπημένες όπερες με τη σοπράνο Άννυ Φασσέα και τον τενόρο Ιωάννη Καλύβα. Στο πιάνο η Μαριλένα Σουρή. Θέατρο Απόλλων|21:00

Τέταρτη 15 Ιουλίου 2026: συναυλία μουσικής δωματίου με τους νικητές του διαγωνισμού «Ακούμε τους Νέους». Στέλιος Μαστρογιάννης, βιολί• Ιωάννης Παπαγιαννόπουλος, τσέλο • Φιλήβος
Γκάτζιος, πιάνο. Θέατρο Απόλλων| 21:00

Σάββατο 18 Ιουλίου 2026: Μουσική Δωματίου για βιολί και πιάνο με τον Νίκο Μανδυλα (βιολί) και την Πόπη Μαλαπάνη (πιάνο). Θέατρο Απόλλων | 21:00

Δευτέρα 20 Ιουλίου 2026: Βραδιά όπερας με τον διεθνώς αναγνωρισμένο βαρύτονο Δημήτρη Πλατανιά. Στο πιάνο η Σοφία Ταμβακοπούλου. Θέατρο Απόλλων | 21:00

Τέταρτη 22 Ιουλίου 2026: “LYRICAL CONFESSIONS”. Ένα μουσικό ταξίδι με έργα των S. Rachmaninoff, D. Shostakovic, P.I. Tchaikovsky, A. Dvorak. Με τη Μυρτώ Παπαθανασίου και τους Αντώνη
Σουσάμογλου (βιολί), Μαρία Ανισέγκου (τσέλο) και Νίκο Κυριόσογλου (πιάνο). Θέατρο Απόλλων | 21:00

Σάββατο 25 Ιουλίου 2026: «Από τον R.Wagner στον Ρομαντισμό του 20ού αιώνα», μουσική δωματίου για πιάνο, κουαρτέτο εγχόρδων και φωνή. Με τους Irina Loskova, Αλέξανδρο Γαβριηλίδη Πέτριν, Βασίλη Σούκα, Ηλία Σδούκο, Χριστόφορο Μιρόσνικοβ και Μαρία Ηλιάνα Κατσούρα. Θέατρο Απόλλων | 21:00