Athens Music Week – Νέοι ήχοι, νέες ιδέες και η πόλη γεμίζει συναυλίες!

Η καρδιά της μουσικής βιομηχανίας χτυπά ξανά στην Αθήνα, καθώς το Athens Music Week επιστρέφει για 7η χρονιά από τις 7 έως τις 10 Μαΐου, με ένα πρόγραμμα που υπόσχεται να φέρει κοντά τις πιο δημιουργικές φωνές της σύγχρονης σκηνής.

Περισσότεροι από 200 προσκεκλημένοι από 25 χώρες, 70 παρουσιάσεις, πάνελ, πανσπερμία συζητήσεων και πάνω από 40 συναυλίες και DJ sets, μεταμορφώνουν την πόλη σε ένα ανοιχτό εργαστήριο μουσικής και καινοτομίας, που απλώνεται φέτος σε 8 ξεχωριστούς χώρους του κέντρου της πόλης.

Το Athens Music Week 2025 είναι ένας δυναμικός κόμβος ανταλλαγής ιδεών και εμπειριών, όπου η τεχνολογία, η πολιτιστική διαχείριση και η ανθρώπινη δημιουργικότητα συνυπάρχουν και συνδιαλέγονται. Από τις εξελίξεις στην τεχνητή νοημοσύνη και τη μουσική παραγωγή μέχρι τα ζητήματα ψυχικής υγείας και την ανάγκη βιωσιμότητας στη βιομηχανία, το φετινό πρόγραμμα φέρνει στο προσκήνιο τους καλλιτέχνες, τους επαγγελματίες και τους οραματιστές που διαμορφώνουν το μέλλον της μουσικής σε παγκόσμιο επίπεδο.

Παράλληλα, στο πλαίσιο του Athens Music Week η πόλη γεμίζει συναυλίες. Στις σκηνές του Κεραμεικού –Aux Club, Oddity, Ρεκτιφιέ, ELIART– ανεβαίνουν γνωστά και ανερχόμενα ονόματα από Ελλάδα και εξωτερικό, στήνοντας ένα πολυφωνικό μουσικό μωσαϊκό που φέρνει το κοινό σε επαφή με τον παλμό της παγκόσμιας σκηνής. Μια εμπειρία που ξεπερνά το “φεστιβαλικό” και γίνεται μια γιορτή πολιτισμού, συνάντησης και networking.

Για τον φετινό παλμό του Athens Music Week και τα όσα κομίζει στην πόλη μας μιλήσαμε έναν εκ των ομιλητών της φετινής διoργάνωσης, τον Chris Hocking (International Project Manager, MESO Events / Music Tech Europe Academy).

“Η πρόκληση είναι να παραμείνεις μπροστά, χωρίς να χαθείς μέσα στον θόρυβο”

Φέτος το Athens Music Week “βγαίνει στην πόλη” και απλώνεται σε 8 διαφορετικούς χώρους. Τι σηματοδοτεί αυτή η αλλαγή;

Το Athens Music Week ανεβαίνει επίπεδο και επεκτείνεται σε πολλούς διαφορετικούς χώρους, προσφέρει στο κοινό περισσότερους τρόπους να συμμετάσχει, να εξερευνήσει και να συνδεθεί με τη μουσική. Δεν πρόκειται απλώς για μια παρουσίαση μουσικής· είναι μια εμπειρία που κάνει την ίδια την πόλη αναπόσπαστο μέρος της.

Ποιο το “στίγμα” και το όραμα του φετινού AMW σε σχέση με τις προηγούμενες χρονιές; Πώς “στήθηκε” το πρόγραμμα;

Φέτος, το επίκεντρο είναι οι άνθρωποι και η τεχνολογία—ο τρόπος με τον οποίο διαμορφώνουν, προκαλούν και προωθούν τη βιομηχανία. Το πρόγραμμα έχει σχεδιαστεί για να αντανακλά ό,τι συμβαίνει αυτή τη στιγμή: νέους ήχους, νέες ιδέες και τους ανθρώπους που τα οδηγούν όλα αυτά.

Με το φετινό θέμα να επικεντρώνεται στη σχέση ανθρώπου και τεχνολογίας, ποιες είναι οι μεγαλύτερες προκλήσεις που καλείται να αντιμετωπίσει άμεσα η σύγχρονη μουσική βιομηχανία; 

Η βιομηχανία εξελίσσεται γρήγορα—το περιεχόμενο που δημιουργείται από το AI, η διαχείριση δικαιωμάτων και η οικονομία του streaming αλλάζουν τον τρόπο με τον οποίο οι καλλιτέχνες πορεύονται κατά τη διάρκεια της καριέρας τους. Η πρόκληση είναι να παραμείνεις μπροστά χωρίς να χαθείς μέσα στον θόρυβο.

Σε ένα περιβάλλον όπου η πίεση για δημιουργικότητα και παραγωγικότητα είναι συνεχής, πώς θα ενισχύσει το AMW τη συζήτηση γύρω από την ψυχική υγεία;

Το AMW δεν επικεντρώνεται μόνο στην επιχειρηματική διάσταση της μουσικής—ασχολείται και με τους ανθρώπους που την απαρτίζουν. Υπάρχουν συζητήσεις που εστιάζουν στο burnout, το άγχος και το πώς να χτίσεις μια καριέρα χωρίς να θυσιάσεις την ευημερία σου. Αυτά είναι θέματα που πρέπει και θα συζητηθούν φέτος στο AMW.

Στο φετινό Showcase πρόγραμμα συναυλιών, βλέπουμε μεγάλο εύρος ειδών και εθνικοτήτων. Πώς επιλέξατε τα acts και ποιο είναι το κριτήριο ανάδειξης νέων ταλέντων; Με ποιους τρόπους το AMW στηρίζει ουσιαστικά την επόμενη γενιά μουσικών;

Η διαδικασία επιλογής για το AMW έγινε από την Καλλιτεχνική Επιτροπή, η οποία συγκέντρωσε καλλιτέχνες που καινοτομούν και διαμορφώνουν το μέλλον της μουσικής. Το Φεστιβάλ προσφέρει στους ανερχόμενους μουσικούς τη δυνατότητα να συνδεθούν με το κοινό, να έρθουν σε επαφή με επαγγελματίες του κλάδου και να αποκτήσουν ευκαιρίες που τους επιτρέπουν να επεκταθούν πέρα από τη τοπική σκηνή.

Μερικά από τα ονόματα που έχουν περάσει από τα Showcase του Athens Music Week στο παρελθόν είναι το Παιδί Τραύμα, η Αλκυόνη, ο Good Job Nicky, o Saske, o Solmeister και πολλοί ακόμη.

Με ειδικό αφιέρωμα στην ηλεκτρονική σκηνή, το AMW συμμετέχει στον διεθνή διάλογο για το “club culture”. Πώς πιστεύετε ότι η Αθήνα μπορεί να αποκτήσει τη δική της ξεχωριστή θέση στον παγκόσμιο χάρτη της ηλεκτρονικής μουσικής;

Η Αθήνα έχει ήδη τα θεμέλια — εξαιρετικά ταλέντα, μια αυθεντική underground σκηνή και μια κουλτούρα νυχτερινής ζωής που εξελίσσεται. Αυτό που χρειάζεται τώρα είναι μεγαλύτερη προβολή, διεθνείς συνεργασίες και μια ενιαία προσπάθεια για να γίνει η πόλη γνωστή όχι μόνο για την ιστορία της, αλλά και για τη σύγχρονη μουσική της ταυτότητα.

Ποια workshops ή panels “δεν πρέπει να χάσει κανείς” και γιατί;

Κάθε workshop και panel προσφέρει κάτι ξεχωριστό. Όταν θέλεις να χτίσεις μια πορεία στη μουσική όλα είναι χρήσιμα. Αν θέλεις να έχεις μια σφαιρική εικόνα της βιομηχανίας, αξίζει να συμμετάσχεις σε όσο το δυνατόν περισσότερα. Το AMW έχει διαμορφωθεί με τέτοιο τρόπο, ώστε να προσφέρει μια συνολική εικόνα της μουσικής βιομηχανίας και είναι μια πολύ καλή ευκαιρία για όποιον ενδιαφέρεται να ενταχθεί σε αυτή.

Ποιο είναι το μεγάλο στοίχημα για το AMW τα επόμενα χρόνια; Η εξέλιξή του – σε σχέση με τις τάσεις που επικρατούν παγκοσμίως;

Το στοίχημα; Να παρακολουθούμε τις τεχνολογικές εξελίξεις, ενώ διασφαλίζουμε ότι η Αθήνα παραμένει στο επίκεντρο της συζήτησης. Το AMW έχει τη δυνατότητα να γίνει ένας σημαντικός κόμβος καινοτομίας στη μουσική, προσελκύοντας ταλέντα, επενδύσεις και διεθνείς συνεργασίες. Ο στόχος είναι να συνεχίσουμε να χτίζουμε, να προσαρμοζόμαστε και να διατηρούμε την Αθήνα στον χάρτη.