ΝΥΧΤΕΣ ΠΡΕΜΙΕΡΑΣ 2026: ΟΙ ΤΑΙΝΙΕΣ ΠΟΥ ΔΕΝ ΧΑΝΟΝΤΑΙ ΚΑΙ ΟΙ ΕΠΙΛΟΓΕΣ ΤΟΥ ΓΙΩΡΓΟΥ ΛΑΝΘΙΜΟΥ

Μετά την κρίσιμη περσινή τους εκδοχή, οι Νύχτες Πρεμιέρας επιστρέφουν και φέτος επιμένοντας. Σηματοδοτώντας ανεπίσημα για μια ακόμα χρονιά την έναρξη της νέας κινηματογραφικής σεζόν, φέρνουν στις αίθουσες μερικές από τις πιο πολυαναμενόμενες ταινίες της χρονιάς, τα διαμάντια Καννών και Βενετίας που δεν πρέπει να χάσεις με τίποτα, αλλά και πολλές ταινίες που θα προβληθούν για μία και μοναδική φορά στην μεγάλη οθόνη στη χώρα μας.

Ανάμεσα σε αυτές και το εξαιρετικό δράμα Possible Love του κορεάτη Λι Τσανγκ-ντονγκ που κέρδισε το Μεγάλο Βραβείο στο φεστιβάλ Βενετίας, και είναι η αφορμή για τη φετινή ρετροσπεκτίβα των Νυχτών, στον μεγάλο σκηνοθέτη. Το Possible Love είνα μάλιστα ταινία του Netflix, οπότε δεν θα κυκλοφορήσει στα ελληνικά σινεμά.

Το έτερο μεγάλο αφιέρωμα είναι μια carte blanche στον Γιώργο Λάνθιμο, ο οποίος επιλέγει μερικές σημαδιακές ταινίες, δίνοντάς μας ευκαιρία να δούμε μερικά πραγματικά σπουδαία φιλμ στη μεγάλη οθόνη. Το πρόγραμμα είναι πλούσιο και αξίζει να το εξερευνήσετε – αυτή εδώ η επιλογή είναι απλώς μια αρχή, μερικά highlights που σας προτείνουμε ανεπιφύλακτα. Για αναλυτικές πληροφορίες, πρόγραμμα και εισιτήρια επισκεφθείτε το επίσημο σάιτ της διοργάνωσης.

(Συνόψεις και περιγραφές των ταινιών από το πρόγραμμα του φεστιβάλ.)

Η carte blanche στον Γιώργο Λάνθιμο

Ξεκινάμε όχι με μία ταινία, αλλά με 8. Ο Γιώργος Λάνθιμος επιλέγει 8 ταινίες για τις φετινές Νύχτες Πρεμιέρας, από τσέχικο Νέο Κύμα μέχρι ανεξάρτητο αμερικάνικο σινεμά των ‘90s:

Ο Άγνωστος της Λίμνης (Stranger by the Lake)

Κάτω από τον καυτό ήλιο του γαλλικού καλοκαιριού, οι όχθες μιας απομονωμένης λίμνης αποτελούν το καταφύγιο ερωτικής συνεύρεσης για μια ομάδα ανδρών. Όταν ο Φρανκ ερωτεύεται παράφορα τον ελκυστικό αλλά επικίνδυνο Ανρί, γίνεται μάρτυρας ενός στυγερού εγκλήματος. Αντί όμως να απομακρυνθεί, επιλέγει να βυθιστεί σε ένα επικίνδυνο παιχνίδι εμμονής, σιωπής και θανατηφόρου ερωτισμού. O Χίτσκοκ συναντά τον Μπρεσόν σε ένα υποβλητικό, ηδυπαθές υπαρξιακό θρίλερ.

Φωτιά, Πυροσβέστες (The Firemen’s Ball)

Στο πλαίσιο μιας ετήσιας γιορτής προς τιμήν του συνταξιοδοτούμενου αρχηγού τους, οι εθελοντές πυροσβέστες μιας επαρχιακής κωμόπολης διοργανώνουν έναν χορό που εξελίσσεται στο απόλυτο χάος. Τα δώρα της λαχειοφόρου αγοράς εξαφανίζονται, τα καλλιστεία μετατρέπονται σε παρωδία και η γραφειοκρατική ανικανότητα αποδομεί κάθε έννοια τάξης και (φασίζουσας) ηθικής. Ένα από τα αδιαπραγμάτευτα αριστουργήματα του Νέου Κύματος, δια χειρός Μίλος Φόρμαν.

Wendy & Lucy

Έχοντας ως μοναδικό στήριγμα τη Λούσι — μια ημίαιμη σκυλίτσα — η Γουέντι ταξιδεύει με το παλιό της αυτοκίνητο προς την Αλάσκα, αναζητώντας ένα νέο ξεκίνημα. Όταν το όχημά της χαλάει σε μια μικρή πόλη του Όρεγκον και η τετράποδη Λούσι εξαφανίζεται, η νεαρή γυναίκα έρχεται αντιμέτωπη με την απόλυτη μοναξιά. Η Κέλι Ράιχαρντ υπογράφει ένα χαμηλόφωνο κομψοτέχνημα, με μια γεμάτη εκφραστικότητα ερμηνεία της Μισέλ Γουίλιαμς.

Καλωσήρθατε στο Κουκλόσπιτο (Welcome to the Dollhouse)

Η εφηβεία δεν υπήρξε ποτέ πιο αμήχανη στη μεγάλη οθόνη. Ο Τοντ Σόλοντζ υπογράφει την απόλυτη cult δημιουργία του αμερικανικού indie κινηματογράφου, ακολουθώντας την ξεροκέφαλη ηρωίδα του στη δυστοπική ζούγκλα του αμερικανικού γυμνασίου. Με όπλο το κατάμαυρο χιούμορ και μια ανήλεη, αλλά συνάμα βαθιά συναισθηματική ματιά, το Καλωσήρθατε στο Κουκλόσπιτο αποδομεί το μύθο της αθώας νιότης.

Mikey and Nicky

Εγκλωβισμένος σε ένα δωμάτιο ξενοδοχείου ενώ προσπαθεί να το σκάσει από τη Μαφία που βρίσκεται στα ίχνη του, ο Νίκι καλεί σε βοήθεια τον παιδικό του φίλο, Μάικι, ο οποίος καλείται για άλλη μια φορά να τον ξελασπώσει. Οι δύο μεσήλικες ξεκινούν μια νυχτερινή περιπλάνηση στους δρόμους της πόλης, με τον θάνατο να ελλοχεύει στη γωνία. Η τρίτη μεγάλου μήκους ταινία της ακριβοθώρητης σκηνοθετικά Ιλέιν Μέι (A New Leaf, The Heartbreak Kid) είναι μια γενναία στροφή στην καριέρα της δημιουργού, από την καθαρόαιμη κωμωδία της πρώτης καλλιτεχνικής περιόδου της σε έναν ιδιαίτερο, ανεπανάληπτο συνδυασμό πικρού χιούμορ και αξιοθαύμαστης ψυχολογικής εμβάθυνσης στους χαρακτήρες της, καθώς οι Τζον Κασσαβέτης και Πίτερ Φολκ ενσαρκώνουν δύο ήρωες αντιμέτωπους καθένας με τα δικά του αδιέξοδα.

The Bill Douglas Trilogy

Η αυτοβιογραφική Τριλογία του Μπιλ Ντάγκλας στέκει ακόμη και σήμερα ως ένα από τα πιο αγνά αριστουργήματα του παγκόσμιου σινεμά. Ακολουθώντας τα παιδικά και νεανικά χρόνια του ήρωα στη σκυθρωπή μεταπολεμική Σκωτία της ανέχειας, ο Ντάγκλας απογυμνώνει την κινηματογραφική γραφή από κάθε περιττό στοιχείο, εμπιστευόμενος τη μονολιθική δύναμη της απόλυτης εικαστικής λιτότητας.

Wanda

Αναχωρώντας αποφασιστικά από τη στερεοτυπική αποτύπωση της αμερικανικής περιφέρειας, η Μπάρμπαρα Λόντεν υπογράφει στο μοναδικό φιλμ που σκηνοθέτησε ποτέ μια ριζοσπαστικών διαθέσεων οδύσσεια, κρατώντας παράλληλα τον πρωταγωνιστικό ρόλο. Η θρυλική Γουάντα, μια γυναίκα παγιδευμένη στην οικονομική και ψυχική ένδεια της βιομηχανικής Πενσυλβάνια, περιπλανιέται χωρίς προσανατολισμό, παρασυρόμενη από τις αποφάσεις των ανδρών που συναντά στον δρόμο της.

American Movie

Σε αυτό το καλτ ντοκιμαντέρ, ένας επίδοξος κινηματογραφιστής από την εργατική τάξη του Ουισκόνσιν, είναι αποφασισμένος να ολοκληρώσει την ταινία τρόμου χαμηλού προϋπολογισμού που ετοιμάζει, παρά τις αμέτρητες δυσκολίες. Αντιμέτωπος με την έλλειψη χρημάτων, τους αναξιόπιστους συνεργάτες και πλήθος προσωπικών προβλημάτων, ο Μαρκ θέλει να τελειώσει την ταινία ώστε να συγκεντρώσει κεφάλαια για ένα πιο φιλόδοξο δράμα.

Club Kid

Το απόλυτο crowd pleaser των Καννών, η ταινία που οι πάντες δε μπορούσαν να σταματήσουν να συζητάνε στα πηγαδάκια του φεστιβάλ, το φαντασμαγορικό σκηνοθετικό ντεμπούτο του Τζόρνταν Φέρστμαν εισέπραξε εκστατική υποδοχή κατά την παγκόσμια πρεμιέρα του, κατορθώνοντας μέσα από έναν πικάντικο συνδυασμό χιούμορ, τρυφερότητας και συγκίνησης να χτίζει μια μαγική γέφυρα η οποία ενώνει το αναπολογητικά queer με το ευφορικά mainstream.

Ο νεαρός ήρωας της ταινίας είναι ένας γκέι διοργανωτής πάρτι (τον υποδύεται ο ίδιος ο Φέρστμαν) ο οποίος ζει ασύστολα τις πλέον ξέφρενες νύχτες της Νέας Υόρκης μέχρι τη στιγμή που εμφανίζεται αιφνίδια στην πόρτα του ένα δεκάχρονο αγόρι (το ερμηνεύει ο αφοπλιστικός Ρέτζι Άμπσολομ), το οποίο αποδεικνύεται στον γιο που δεν ήξερε ότι είχε και εν τέλει δεν φανταζόταν πόσο χρειαζόταν. Από τις σπάνιες φορές που μοιάζει δύσκολο να αντισταθείς σε μια ταινία η οποία γνωρίζεις εξαρχής ότι στοχεύει να σου κλέψει την καρδιά. Ιδανική ταινία έναρξης για το φετινό φεστιβάλ.

Possible Love

Αργυρός Λέοντας στο πρόσφατο Φεστιβάλ Βενετίας, επίσημη πρόταση της Νότιας Κορέας για το προσεχές Όσκαρ Καλύτερης Διεθνούς Ταινίας, το Possible Love είναι η θριαμβευτική επιστροφή ενός από τους σημαντικότερους σκηνοθέτες στο σύγχρονο σινεμά. Όταν γνωρίζονται δύο παντρεμένα ζευγάρια από διαφορετικά κοινωνικά στρώματα, εκείνη ακριβώς τη στιγμή μπαίνει σε λειτουργία ένας αόρατος ψυχολογικός μηχανισμός που θα οδηγήσει στην τριβή και στη μοιραία τους ρήξη. Υπόγειες εντάσεις και απωθημένες επιθυμίες θα σιγοβράσουν υπογείως για το μεγαλύτερο μέρος του φιλμ. Όταν όμως αναδυθούν στην επιφάνεια, εκεί είναι που το Possible Love θα αποκτήσει το μεγαλείο του ως μια εξερεύνηση της ηθικής και συναισθηματικής ευθύνης καθενός σε έναν ψυχρό και υλιστικό κόσμο και στο εσωτερικό μιας χώρας της οποίας οι κοινωνικές ανισότητες παραμένουν ασυμβίβαστες.

Ρετροσπεκτίβα Λι Τσανγκ-ντονγκ

Με αφορμή το Possible Love, οι Νύχτες Πρεμιέρας διοργανώνουν μια πλήρη ρετροσπεκτίβα του έργου του μεγάλου κορεάτη δημιουργού, που πριν λίγα χρόνια μας είχε μαγέψει με το μεγαλειώδες Παιχνίδι με τη Φωτιά. Θα προβληθούν οι ταινίες: Green Fish, Oasis, Peppermint Candy, Secret Sunshine, και φυσικά το Παιχνίδι με τη Φωτιά.

The Pervert’s Guide to Utopias

Είκοσι χρόνια αφότου συνεργάστηκαν για πρώτη φορά στο Κινηματογραφικός Οδηγός για Διεστραμμένους, προσφέροντάς μας την πιο δαιμόνια επιμειξία φιλμικής ανάλυσης, κοινωνιολογικής παρατήρησης και ψυχαναλυτικής θεωρίας, και δεκατέσσερα χρόνια μετά τον εξίσου σαρδόνιο Οδηγό Ιδεολογίας για Διεστραμμένους, ο αιρετικός φιλόσοφος Σλάβοϊ Ζίζεκ και η σκηνοθέτρια Σόφι Φάινς επιστρέφουν με το τρίτο και τελευταίο μέρος της ευφάνταστης τριλογίας τους. Μέσα από ένα καλειδοσκόπιο ποπ αναφορών, και με τον ίδιο να πρωταγωνιστεί και πάλι σε απολαυστικές αναπαραστάσεις σκηνών από διάσημες ταινίες και σειρές, ο Ζίζεκ παραθέτει ένα ιλιγγιώδες πανόραμα της σημερινής κοινωνικοπολιτικής πραγματικότητας και εξυψώνει το σινεμά ως το πιο αποτελεσματικό μέσο προκειμένου να αντιμετωπίσουμε τους συλλογικούς φόβους μας. Πάρτε μια γεύση για τα όσα θα δείτε και θα ακούσετε, μέσα από την συνέντευξη-ποταμό που παραχώρησε ο Ζίζεκ στο NEWS24/7.

Rose

Στις αρχές του 17ου αιώνα ένας μυστηριώδης στρατιώτης φτάνει σε έναν απομονωμένο αγροτικό οικισμό διεκδικώντας το σπίτι που ισχυρίζεται ότι του ανήκει ως κληρονομιά. Γίνεται δεκτός παρά τις επιφυλάξεις των θρησκόληπτων ντόπιων και γρήγορα αποδεικνύει, χάρη στην αποφασιστικότητα και την σκληρή του δουλειά, ότι είναι παραπάνω από άξιος να αποτελέσει μέλος της τοπικής μικρής κοινωνίας. Ο παράξενος άντρας τυχαίνει να είναι ωστόσο γυναίκα, η οποία απαρνήθηκε τη θηλυκή της υπόσταση προκειμένου να επιβιώσει σε έναν αυστηρά πατριαρχικό κόσμο και επωμίσθηκε την ταυτότητα ενός νεκρού προκειμένου να το καταφέρει. Πρωταγωνιστεί η Σάντρα Χούλερ (Ανατομία Μιας Πτώσης, Πατρίδα) ίσως στην κορυφαία της ερμηνεία.

Γκραντίβα (La Gradiva) & Everytime

Οι δύο ταινίες που εντυπωσίασαν τους πάντες στις φετινές Κάννες, αφήνοντας ως μεγάλη απορία το πώς είναι δυνατόν να μην χώρεσαν στο φετινό Διαγωνιστικό. Η Γκραντίβα είναι η πρώτη μεγάλου μήκους δημιουργία της Μαρίν Ατλάν αναγγέλοντας την άφιξη ενός πολύ σημαντικού σκηνοθετικού ταλέντου. Ακαταμάχητα φωτογραφημένη στις αποχρώσεις του καλοκαιριού, ακολουθεί μια ομάδα Γάλλων τελειόφοιτων λυκείου σε μια σχολική εκδρομή στη Νάπολη και τα ερείπια της Πομπηίας, φέρνοντας τις προσδοκίες τους για το μέλλον σε αντιπαράθεση με το μεγαλοπρεπές και μυστηριώδες παρελθόν που ξαφνικά τους περιβάλλει. Ψυχολογική ανασκαφή στην εφηβεία, ένας σεισμογράφος της νιότης και των ασταμάτητων δονήσεών της, ένας αισθητήρας του τεκτονικού περάσματος στην ενηλικίωση, όπως συντελείται μέσα από σκιρτήματα, ανεκπλήρωτους έρωτες και βουβούς καημούς. Μεγάλο Βραβείο στην Εβδομάδα Κριτικής του Φεστιβάλ Καννών.

Στο Everytime βρισκόμαστε ένα χρόνο μετά τη σοκαριστική απώλεια της νεαρής Τζέσι, όταν η μητέρα, η μικρή αδερφή και ο τελευταίος σύντροφός της ταξιδεύουν μαζί στην Τενερίφη για να αναμετρηθούν με το πένθος, τις ενοχές και το ανεξήγητο συναίσθημα μιας ζωής που μπήκε σε παύση μετά την τραγωδία. Στο τουριστικό θέρετρο, κάθε προσπάθεια για επούλωση σκοντάφτει στην αμηχανία και την αίσθηση ότι μια παρουσία συνεχίζει να στοιχειώνει κάθε στιγμή. Μέσα από μια συγκλονιστική κινηματογράφηση, το σινεμά του ανοίκειου συναντά το αριστούργημά του, και το 2026 μία από τις σπουδαιότερες ταινίες του — όπως επιβεβαίωσε με τον πλέον εκκωφαντικό τρόπο το Βραβείο Καλύτερης Ταινίας στο τμήμα Ένα Κάποιο Βλέμμα του Φεστιβάλ Καννών.

The Red Hangar & Wild Horse Nine

Στις φετινές Νύχτες βλέπουμε δύο ταινίες γύρω από το στρατιωτικό πραξικόπημα στη Χιλή που έδιωξε τον Αλιέντε από την εξουσία εγκαθιδρύοντας τη δικτατορία του Πινοσέτ. Στο Red Hangar, βρισκόμαστε νωρίς στο πρωινό της 11ης Σεπτεμβρίου του ‘73. Φορτηγά αδειάζουν ασταμάτητα πολιτικούς κρατούμενους, η βία ξεσπά, κάθε ελευθερία και αξιοπρέπεια χάνονται εν ριπή οφθαλμού. Μπροστά στη νέα τάξη πραγμάτων, ο σμηναγός Σίλβα έρχεται αντιμέτωπος με το μεγάλο δίλημμα: Θα συνεργαστεί με τους τυράννους και τους βασανιστές, αποστρέφοντας το βλέμμα από τα όσα συμβαίνουν; Ή θα αντιδράσει, με κίνδυνο της ζωής του;

Απέναντι από αυτό το πολιτικό θρίλερ, έχουμε την προσέγγιση του Μάρτιν ΜακΝτόνα, που επιστρέφει μετά τα Πνεύματα του Ινισέριν, στο τροπικό Νησί του Πάσχα και στο έτος 1973. Εκεί καταφθάνουν δύο πράκτορες της CIA με άγνωστη αποστολή. O μεγαλύτερος σε ηλικία ονομάζεται Κρις (Τζον Μάλκοβιτς), είναι βετεράνος των μυστικών υπηρεσιών και γνωρίζει ιστορίες που καλό θα ήταν να μη μαθευτούν. Στη διάρκεια αυτού του φαινομενικά ξέγνοιαστου ταξιδιού, ο παλαίμαχος Κρις θα βρεθεί ενώπιον βαθιάς συνειδησιακής κρίσης για τη ζωή και το ένοχο παρελθόν του, τα αφεντικά της CIA (με πονηρό προσωπάρχη τον Στιβ Μπουσέμι) θα αρχίσουν να ιδρώνουν από ανησυχία για την ξαφνική μεταστροφή του. Βραβείο ερμηνείας για τον Τζον Μάλκοβιτς στο φεστιβάλ Βενετίας και ένας από τους μεγάλους οσκαρικούς παίχτες της χρονιάς.

NAZA

Δύο από τους τέσσερις συνδημιουργούς του τιμημένου με Όσκαρ Καλύτερου Ντοκιμαντέρ Καμιά Άλλη Γη (Βραβείο Χρυσής Αθηνάς στο Διεθνές Διαγωνιστικό Ντοκιμαντέρ των 30ών Νυχτών Πρεμιέρας), στρέφουν την κάμερα στο εσωτερικό του Ισραηλινού στρατιωτικού και πληροφοριακού μηχανισμού. Μέσα από μυστικές, νυχτερινές συνομιλίες σε ταράτσες του Τελ Αβίβ, 24 Ισραηλινοί αξιωματικοί και στρατιώτες, όλοι υπό καθεστώς ανωνυμίας, μιλούν για τα συστήματα παρακολούθησης, στοχοποίησης και εξ αποστάσεως θανάτωσης που χρησιμοποιήθηκαν στη Γάζα.

Κι ενώ η κάμερα μένει στο Τελ Αβίβ, η Γάζα είναι διαρκώς παρούσα μέσα από την απουσία της. Ο ίδιος ο τίτλος «NAZA», στρατιωτικό ακρωνύμιο που χρησιμοποιείται για να δηλώσει τις υπολογιζόμενες «παράπλευρες απώλειες» μιας επίθεσης, γίνεται έτσι το κεντρικό ερώτημα της ταινίας: τι συμβαίνει όταν οι ανθρώπινες ζωές μετατρέπονται σε αριθμούς ενός συστήματος; Το πολύκροτο ντοκιμαντέρ των Γιουβάλ Αμπραχάμ και Ρέιτσελ Σορ κέρδισε το Βραβείο της Επιτροπής στο φετινό Φεστιβάλ Βενετίας.

Primetime

Από τις πιο πολύσυζητημένες ταινίες της φετινής Βενετίας, με έναν απολαυστικό Ρόμπερτ Πάτινσον στον πρωταγωνιστικό ρόλο. Το 2006, ο δημοσιογράφος Κρις Χάνσεν πίστεψε ότι είχε βρει το ιδανικό τηλεοπτικό μέσο για να αντιμετωπίσει το Κακό. Κανείς, όμως, δεν ήξερε αν η πρωτοβουλία του θα αποδεικνυόταν ωφέλιμη ή αν θα γύριζε μπούμερανγκ στον ίδιο και σε όσους ενεπλάκησαν σε αυτή. Πρώτη ταινία μυθοπλασίας για έναν χαρισματικό σκηνοθέτη ντοκιμαντέρ, εξετάζει χωρίς έλεος τα ηθικά όρια μιας εκδικητικής reality εκπομπής που εξελίχθηκε σε φαινόμενο, με ένα μεφιστοφελικό Ρόμπερτ Πάτινσον στον πρωταγωνιστικό ρόλο και σε μια ήδη πολυσυζητημένη ερμηνεία.

The History of Concrete

Μετά το φινάλε της βραβευμένης σειράς του στο HBO, ο ιδιόρρυθμος Τζον Γουίλσον στρέφει το βλέμμα του σε κάτι εντελώς απρόσμενο: το μπετόν. Το πιο διαδεδομένο δομικό υλικό στον κόσμο μετατρέπεται σε αφορμή για μια λαβυρινθώδη εξερεύνηση, όχι μόνο στο σύγχρονο αμερικανικό παράλογο, αλλά και στα μυστήρια του δικού του αλλόκοτου μυαλού. Παρά την τεράστια επιτυχία της σειράς How To with John Wilson στο HBO, οι παραγωγοί διστάζουν μπροστά σε μια τόσο παράξενη ιδέα.

Ο Γουίλσον, στην προσπάθειά του να κάνει το σκυρόδερμα συναρπαστικό, μας παρασύρει σε ένα ακόμη χειροποίητο, χαοτικό ταξίδι μέσα στις αστικές του εμμονές και τις υπαρξιακές του ανησυχίες, με συνέπειες που αποκτούν απροσδόκητα κοινωνικές και οικουμενικές διαστάσεις.

The Only Living Pickpocket in New York

Σαν να διακτινίστηκε ως δια μαγείας από το σπουδαίο αμερικανικό σινεμά του ’70, αυτό το μικρό κινηματογραφικό διαμάντι έχει για ήρωά του έναν βετεράνο πορτοφολά με μεγάλη καρδιά και παλαιάς κοπής αξίες. Ρομαντικά αναχρονιστική φιγούρα σε έναν αδυσώπητο μοντέρνο κόσμο, ο Χένρι περπατά σαν φάντασμα από άλλη εποχή τους δρόμους μιας μεγαλούπολης στην οποία όλο και περισσότερο μοιάζει να ανήκει. Όταν κάποιο βράδυ βρεθεί να κλέβει εν αγνοία του τον γόνο μιας πανίσχυρης οικογένειας εγκληματιών, η ζωή του θα διατρέξει ξαφνικά άμεσο κίνδυνο.

Υπέροχα παλιομοδίτικο σινεμά που ξέρει πώς να διηγηθεί μια απλή ιστορία με τρόπο ακαταμάχητο, ερωτικό γράμμα σε μια αυθεντική Νέα Υόρκη του παρελθόντος η οποία χάνεται ανεπιστρεπτί, η ταινία έχει ζηλευτό πρωταγωνιστή της τον Τζον Τορτούρο στην ερμηνεία που ενδέχεται να τον φέρει για πρώτη φορά (και δίκαια) υποψήφιο στα Όσκαρ.

Red Rocks

Στην ηλιοστάλαχτη ακτογραμμή της Γαλλικής Ριβιέρας, το καλοκαίρι μετατρέπεται σε ένα επικίνδυνο παιχνίδι ανάμεσα σε δύο αντίπαλες συμμορίες παιδιών που ανταγωνίζονται σε τολμηρές βουτιές από τα Κόκκινα Βράχια. Μέσα από τα μάτια του μόλις πεντάχρονου Ζεό, η αθωότητα μπερδεύεται με μια ενστικτώδη αγριότητα, η φιλία με την αμφισβήτηση και τα πρώτα ερωτικά σκιρτήματα με την απειλή του κινδύνου.

Στην ίσως πιο ακαταμάχητα φωτογενή δημιουργία του, ο Μπρούνο Ντιμόν παρουσιάζει μία πολύ πειραγμένη παραλλαγή του Ρωμαίου και της Ιουλιέτας που τον επιστρέφει στις ρίζες ενός ρεαλιστικού, ημι-ντοκιμαντερίστικου σινεμά, επιστρατεύοντας μη επαγγελματίες μικρούς ηθοποιούς για να καταγράψει με αφοπλιστική ποιητικότητα και σπάνια τρυφερότητα μια πιο τραχιά εκδοχή της παιδικής ηλικίας.

A Page of Madness

Ένας πρώην ναυτικός πιάνει δουλειά ως επιστάτης σε ένα άσυλο, καταστρώνοντας ένα απεγνωσμένο σχέδιο να απελευθερώσει την έγκλειστη σύζυγό του. Το μόνο που θα καταφέρει είναι να βυθιστεί μαζί της σε ένα απόκοσμο παραισθησιογόνο σύμπαν. Έναν ολόκληρο αιώνα πριν, σε έναν κόσμο που δεν ήταν ακόμη έτοιμος για το μακάβριο όραμά τους, ο Τεϊνοσούκε Κινουγκάσα και η ομάδα του Νέου Αισθητηριασμού έγραψαν σε μια σελίδα ανόθευτης τρέλας το μανιφέστο του Γιαπωνέζικου τρόμου σε έναν αλλόκοτο, παροξυσμικό εφιάλτη.

Το καταιγιστικό μοντάζ και η υποβλητική ατμόσφαιρα του θεάτρου Νο, εξαϋλώνουν τα όρια ανάμεσα στη λογική, την ενοχή και το παραλήρημα. Ένα από τα σπουδαιότερα φιλμ των αρχών του 20ου αιώνα προβάλλεται σε Ειδική Προβολή.

I See Buildings Fall Like Lightning

Στο φόντο μιας ραγδαία μεταβαλλόμενης αστικής πραγματικότητας, μια ομάδα νεαρών φίλων παρακολουθεί τον ορίζοντα της πόλης τους να αλλάζει, με τα παλιά κτίρια να γκρεμίζονται για να δώσουν τη θέση τους σε γυάλινους πύργους. Παράλληλα, βλέπουν κάθε βεβαιότητα να συνθλίβεται μπροστά στις προκλήσεις της ενηλικίωσης, ενώ οι μοντέρνες προσόψεις μοιάζουν με τον καθρέφτη της δικής τους εσωτερικής κατάρρευσης.

Η σπουδαία Κλίο Μπάρναρντ διασκευάζει το ομότιτλο μυθιστόρημα σε ένα ατμοσφαιρικό δράμα χαρακτήρων για να αποτυπώσει την υπαρξιακή αγωνία απέναντι στο αβέβαιο μέλλον, αξιοποιώντας την αρχιτεκτονική μεταμόρφωση του Μπέρμιγχαμ σαν μια αλληγορία για τα όνειρα μιας γενιάς που μαράζωσε μέσα στο μπετόν και θάφτηκε κάτω από τόνους από γυαλί κι ατσάλι. Βραβείο Κοινού στο Δεκαπενθήμερο των Σκηνοθετών του Φεστιβάλ Καννών.

The Man I Love

Πώς ήταν το να ζεις, να αγαπάς και να πεθαίνεις στη Νέα Υόρκη της δεκαετίας του ’80; Ο Άιρα Σακς απαντά με μια από τις καλύτερες ταινίες στην πανέμορφη φιλμογραφία του, δίνοντας στον Ράμι Μάλεκ την ευκαιρία να αποδείξει την ερμηνευτική του αξία στο ρόλο ενός χαρισματικού θεατρικού περφόρμερ που αρνείται να παραδώσει τη λάμψη του στη σκιά μιας αμείλικτης ασθένειας, μετατρέποντας κάθε εναπομείναντα χτύπο της καρδιάς του σε πράξη δημιουργίας και έρωτα. Ο σκηνοθέτης υπογράφει μια αισθησιακή ωδή στην συντροφικότητα και την απώλεια, εύθραυστη και διονυσιακή παρότι τοποθετημένη στο λυκόφως μιας ολόκληρης εποχής.

All of a Sudden

Στη σκιά μιας δυσμενούς διάγνωσης, δύο γυναίκες ξεκινούν έναν βαθύ φιλοσοφικό διάλογο γύρω από τη φροντίδα, τον χρόνο, τη ζωή την ίδια. Με τη δράση να μοιράζεται ανάμεσα σε μια μονάδα φροντίδας ηλικιωμένων στο Παρίσι και ένα ταξίδι στην Ιαπωνία, ο Χαμαγκούτσι οδηγεί τη διαλεκτική φόρμα του Drive My Car στα όριά της, εξερευνώντας πώς η ανθρώπινη επαφή και η ενσυναίσθηση μπορούν να γίνουν αντίσταση απέναντι στην αποξένωση, την ταχύτητα και τις πιέσεις του σύγχρονου κόσμου.

Βραβείο Γυναικείας Ερμηνείας στο Φεστιβάλ Καννών για τις δύο υπέροχες πρωταγωνίστριές του, τη Βιρζινί Εφιρά και την Τάο Οκαμότο, ενώ αποτελεί την επίσημη πρόταση της Ιαπωνίας για το προσεχές Όσκαρ Καλύτερης Διεθνούς Ταινίας.

Οι Δαιμονισμένες (The Devils)

Για πάνω από μισό αιώνα, οι Δαιμονισμένες υπήρξαν το πιο διαβόητο, ακρωτηριασμένο και εξοστρακισμένο αριστούργημα του παγκόσμιου κινηματογράφου. Η τωρινή κυκλοφορία τους, για πρώτη φορά στην πλήρως αποκατεστημένη και χωρίς περικοπές αρχική εκδοχή τους, εκείνη που είχε γυρίσει ο Κεν Ράσελ πριν τις εκτενείς επεμβάσεις της λογοκρισίας, δεν αποτελεί απλώς μια σινεφίλ δικαίωση, αλλά μια ιστορική πράξη αποκατάστασης της τέχνης.

Ο Όλιβερ Ριντ στον κεντρικό ρόλο και η Βανέσα Ρεντγκρέιβ στο ρόλο της ηγουμένης είναι οι αξέχαστοι πρωταγωνιστές σε αυτό το προφητικό έπος ψύχωσης και διαφθοράς, εμπνευσμένο από την αληθινή ιστορία ενός καθολικού ιερέα ο οποίος τον 17ο αιώνα αντιστάθηκε στις πολιτικές μηχανορραφίες της εκκλησίας και κατηγορήθηκε για τη σατανική του επιρροή σε μια κοινότητα μοναχών προτού καταδικαστεί στην πυρά.

Οι Βοσκοί

Στις άγονες πλαγιές της ορεινής Ελλάδας, ένας φτωχός βοσκός ερωτεύεται την κόρη του πλούσιου τσιφλικά της περιοχής, πυροδοτώντας μια αλληλουχία βίαιων συγκρούσεων με την τοπική κοινωνία. Ο Νίκος Παπατάκης υπογράφει μια αριστουργηματική, διονυσιακή τραγωδία για την ταξική καταπίεση, τις πατριαρχικές δομές και την αδιάλλακτη υποκρισία μιας κλειστής επαρχιακής κοινότητας. Με μια παθιασμένη και άγρια, σχεδόν τελετουργική κινηματογράφηση, ο σπουδαίος δημιουργός μετατρέπει μια καταραμένη ερωτική ιστορία σε μια αντιεξουσιαστική κραυγή, αποτυπώνοντας την απόγνωση και την εξέγερση με ζωογόνο και γνήσια αναρχική δύναμη.

Diary of a Chambermaid

Μια νεαρή Ρουμάνα μετανάστρια εργάζεται ως οικιακή βοηθός για μια πλούσια γαλλική οικογένεια, φροντίζοντας τον μικρό τους γιο ενώ η ίδια αναγκάζεται να ζει μακριά από τη δική της κόρη. Παράλληλα, συμμετέχει στις πρόβες ενός θεατρικού θιάσου που ανεβάζει το κλασικό μυθιστόρημα του Οκτάβ Μιρμπό, ούσα έτσι εγκλωβισμένη ανάμεσα στην υποταγή της καθημερινότητάς της και την έκθεση της σκηνής.

Εξαπολύοντας το βιτριολικό του χιούμορ προς πάσα κατεύθυνση, ο Ράντου Ζούντε (Ατυχές Πήδημα ή Παλαβό Πορνό) οικειοποιείται τον Λουίς Μπουνιουέλ για να υπογράψει, με αντίστοιχη καυστική και απολύτως αιρετική διάθεση, μια σύγχρονη σάτιρα για την ταξική εκμετάλλευση, την υποκρισία της δυτικοευρωπαϊκής μπουρζουαζίας και τη μαύρη μοίρα της αόρατης εργατικής δύναμης από την Ανατολική Ευρώπη.

Once Upon a Time in Harlem

Ίσως το πιο σημαντικό ντοκιμαντέρ της χρονιάς που διανύουμε. Η ταινία φέρνει για πρώτη φορά στο φως μια θρυλική συνάντηση προσωπικοτήτων που έγινε το 1972, στο σπίτι του Ντιούκ Έλινγκτον, και την οποία απαθανάτισε με την κάμερά του ο πρωτοπόρος σκηνοθέτης Γουίλιαμ Γκρέιβς. Εκεί έσμιξαν για λίγες ώρες μερικά από τα πιο επιφανή μέλη της Αναγέννησης του Χάρλεμ, ενός από τα σημαντικότερα καλλιτεχνικά και κοινωνικά κινήματα του 20ού αιώνα το οποίο στάθηκε καταλύτης στη διαμόρφωση μιας ισχυρής αφροαμερικανικής συνείδησης, παροιμιώδης επιρροή για την αμερικανική κουλτούρα και συνέβαλε στο να κερδηθούν αρκετές από τις μετέπειτα δύσκολες μάχες για τα φυλετικά δικαιώματα.

Η ταινία μάς προσφέρει προνομιακή θέση σε αυτή τη μνημειώδη συνύπαρξη των γραμμάτων και των τεχνών στο ίδιο φιλόξενο σαλόνι, αφήνοντάς μας να αφουγκραστούμε τις συζητήσεις και τα βιώματα ανθρώπων οι οποίοι κουβάλησαν περήφανα και διαιώνισαν τη σπουδαία κληρονομιά της μαύρης φυλής. Το πολύτιμο αυτό υλικό παρέμενε ημιτελές για πάνω από 50 χρόνια, μέχρι τη στιγμή που ο γιος του σκηνοθέτη το αποκατέστησε και το ολοκλήρωσε, δέκα χρόνια μετά τον θάνατο του πατέρα του.

The Samurai and the Prisoner

Στη φεουδαρχική Ιαπωνία του 16ου αιώνα, ένας πολέμαρχος έρχεται αντιμέτωπος με την επικείμενη πολιορκία του κάστρου του και, ταυτόχρονα, με μια σειρά μυστηριωδών εγκλημάτων που λαμβάνουν χώρα εντός των τειχών. Ζητάει, έτσι, τη βοήθεια ενός μυστηριώδους σε προθέσεις κρατουμένου προκειμένου να διαλευκάνει τα εγκλήματα αυτά.

Αν και κοντεύει τα 40 χρόνια καριέρας πίσω από τον φακό, στη διάρκεια των οποίων αναδείχθηκε σε έναν από τους σημαντικότερους σκηνοθέτες του σύγχρονου ιαπωνικού σινεμά, ο Κιγιόσι Κουροσάβα δεν είχε υπογράψει ποτέ ένα έπος με σαμουράι, ίσως το πλέον χαρακτηριστικό φιλμικό είδος της πατρίδας του. Ο καιρός να αλλάξει αυτό ήρθε φέτος, με έναν ραδιούργο συνδυασμό ιστορικού δράματος και ταινίας μυστηρίου που θα μπορούσε να είχε προκύψει από την πένα της Αγκάθα Κρίστι.

Η Ονειρεμένη Περιπέτεια (The Dreamed Adventure)

Σε μια απομονωμένη επαρχιακή πόλη της Βουλγαρίας, κοντά στα σύνορα με την Ελλάδα και την Τουρκία, καταφθάνει ένας λιγομίλητος άντρας με σκοπό να φέρει εκεί εις πέρας μια ύποπτη δοσοληψία. Τυχαία θα συναντήσει τη Βέσκα, μια παλιά του γνώριμη η οποία εργάζεται στην περιοχή ως αρχαιολόγος. Όταν ο άντρας εξαφανίζεται μυστηριωδώς, η Βέσκα θα αναζητήσει τα ίχνη του που θα τη φέρουν αντιμέτωπη με τον επικίνδυνο τοπικό υπόκοσμο όσο και με το δικό της παρελθόν.

Σε μια ξεχασμένη γωνιά του χάρτη, όπου η παρανομία και η πατριαρχία κυριαρχούν, θα υψώσει θαρραλέο ανάστημα κόντρα σε έναν ανελέητα ανδροκρατούμενο κόσμο, ανακαλύπτοντας στην πορεία τον δικό της κρυμμένο ηρωισμό. Και ερμηνευμένη από τη φοβερή Γιάνα Ράντεβα, την οποία αρκετοί κριτικοί του εξωτερικού παρομοίασαν άκρως κολακευτικά με τη Τζίνα Ρόουλαντς, θα γίνει η κινητήρια δύναμη αυτού του επικού σε διάρκεια, μεθοδικού σε ρυθμούς και εντελώς απρόβλεπτου σε διαθέσεις φιλμ με το οποίο η Γερμανίδα δημιουργός προσφέρει τη δική της διαστρεβλωμένη εκδοχή στο είδος του γκανγκστερικού δράματος. Βραβείο της Επιτροπής στο Φεστιβάλ Καννών.