Δωρεάν το Σαββατοκύριακο: Μνημεία, After και ένα Ρέκβιεμ από το Μέλλον
Διαβάζεται σε 11'
Ας ανακαλύψουμε μαζί τις πιο ενδιαφέρουσες δωρεάν εκδηλώσεις που δεν πρέπει να χάσετε αυτό το Παρασκευο-σαββατοκύριακο, 17-19 Απριλίου.
- 17 Απριλίου 2026 06:45
Φτάσαμε στα μέσα Απριλίου και εμείς συνεχίζουμε να ανακαλύπτουμε δωρεάν εκδηλώσεις – συναυλίες, εκθέσεις τέχνης και ενδιαφέρουσες αφορμές για έξοδο – ειδικά αν δεν θέλεις να ξοδέψεις χρήματα.
Συναυλίες, εκθέσεις και μικρές πολιτιστικές αποδράσεις που δεν κοστίζουν τίποτα – μόνο λίγο χρόνο και διάθεση. Δες όσα μπορείς να απολαύσεις δωρεάν το Παρασκευο-σαββατοκύριακο, 17-19 Απριλίου!
Η 18η Απριλίου έχει καθιερωθεί ως Παγκόσμια Ημέρα Μνημείων και Τοποθεσιών από την UNESCO και το ICOMOS, με στόχο την ευαισθητοποίηση του κοινού γύρω από τη σημασία διατήρησης της πολιτιστικής ταυτότητας.
Ελεύθερη είσοδος σε αρχαιολογικούς χώρους, μνημεία και μουσεία
Ελεύθερη είναι η είσοδος σε αρχαιολογικούς χώρους, μνημεία και μουσεία που ανήκουν στο Δημόσιο στις 18 Απριλίου 2026, Παγκόσμια Ημέρα Μνημείων και Τοποθεσιών. Για το 2026, το θέμα του εορτασμού επικεντρώνεται στην προστασία της «ζώσας κληρονομιάς» σε συνθήκες κρίσεων και καταστροφών, αναδεικνύοντας την ανάγκη για συντονισμένη δράση μεταξύ επιστημονικών φορέων, κοινοτήτων και αρμόδιων αρχών.
Στο πλαίσιο αυτό, το Ελληνικό ICOMOS αναδεικνύει τη σημασία διάσωσης και ανάδειξης ιστορικά σημαντικών περιοχών, καταλήγοντας στην ρητορική ερώτηση: μήπως τελικά “η ουσιαστικότερη παρέμβαση σωτηρίας των μνημείων δεν αφορά στην προφανή υποχρέωση της υλικής τους υποστήριξης, αλλά στην ενίσχυση της άυλης κληρονομιάς, που η βεβαιότητά της θα εξασφαλίσει την ισχυρότερη στήριξή τους;”.
“Μικρές Ιεροτελεστίες της Άνοιξης – Ένα Ρέκβιεμ από το Μέλλον”
Ο Λόφος καλωσορίζει την Άνοιξη με μία έκθεση-ιεροτελεστία! Το Σάββατο 18 Απριλίου 2026 εγκαινιάζεται στο Λόφος Art Project η έκθεση φωτογραφίας φυσικού μικρόκοσμου του βραβευμένου φωτογράφου Παναγιώτη Δαλαγιώργου, η οποία πλαισιώνεται από την ομαδική έκθεση σύγχρονης τέχνης “Μικρές Ιεροτελεστίες της Άνοιξης – Ένα Ρέκβιεμ από το Μέλλον”. Στα εγκαίνια θα παρουσιαστεί περφόρμανς από τον Παναγιώτη Λεζέ και θα τραγουδήσει ο κόντρα τενόρος Γιάννης Ρενδούμης.
Η έκθεση διαρκεί έως την Παρασκευή 1η Μαΐου 2026 και αποτελείται από ζωγραφική, φωτογραφία, υφαντά και εγκαταστάσεις, με θέμα την ανοιξιάτικη φύση, ως πυξίδα ελπίδας μπροστά στον αδηφάγο ανθρώπινο παραλογισμό. Επιμέλεια έκθεσης: Φαίη Τζανετουλάκου. Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες (αλφαβητικά): Δημήτριος Αντωνίτσης- εγκατάσταση, Παναγιώτης Λεζές- ζωγραφική, Αγγελική Λόη- μεικτή τεχνική, Νίκος Μεταξιώτης- φωτογραφία (κάμπος), Γιώργος Όιμπακ- ζωγραφική, Σαμσών Ρακάς- ζωγραφική, Βασιλική Σαγκιώτη- φωτογραφία (κορμοί), Έρη Γεωργία Σκυργιάννη- φωτογραφία (τοπίο), Ελένη Τόπα- υφαντό, Βασιλική Τσιμούρτου- κέντημα, Σοφία Φωτιάδου- ζωγραφική.
Γιώργος Τσεριώνης – “AFTER”
Η 18η ατομική έκθεση του Γιώργου Τσεριώνη παρουσιάζει τον κύκλο ζωής του homo urbanus, του ανθρώπου της σύγχρονης μεγαλούπολης. Μέσα από γλυπτά, σχέδια, εγκαταστάσεις και video, ο καλλιτέχνης εξερευνά τη σχέση του ανθρώπου με το αστικό τοπίο, τη φθορά και την αναζήτηση νοήματος. Η χρήση έντονων χρωματικών αντιθέσεων και ετερόκλητων υλικών δημιουργεί μια σύγχρονη “αρχαιολογία” του ερειπίου. Η έκθεση σε επιμέλεια της ιστορικού τέχνης Ματίνας Τσιγκάκου διαρθρώνεται στις τρεις αίθουσες του κτιρίου Β’ της Πινακοθήκης του Δήμου Αθηναίων και πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίων.
Athens Digital Arts Festival “Νeon Νερό”
Η ΕΥΔΑΠ, σε συνεργασία με το Athens Digital Arts Festival (ADAF), παρουσιάζει το “Νeon Νερό”, μια in situ πολυμεσική εγκατάσταση ψηφιακών τεχνών στον ιστορικό χώρο του Αδριάνειου Υδραγωγείου, στην Πλατεία Δεξαμενής στο Κολωνάκι.
Η εμπειρία επαναπροσεγγίζει το Αδριάνειο Υδραγωγείο ως ενεργό σύστημα, αναδεικνύοντας τη σχέση του με το παρελθόν και το παρόν της βιωσιμότητας και τη διασύνδεση της πόλης με τον υδάτινο κόσμο. Η εγκατάσταση αξιοποιεί πραγματικά δεδομένα ποιότητας νερού και τρισδιάστατα σκαναρίσματα του χώρου, δημιουργώντας ένα δυναμικό οπτικοακουστικό περιβάλλον.
Η δραματουργία εξελίσσεται σε τέσσερις συνθήκες: Σκοτάδι, Νερό, Καρδιά/Υδραγωγείο, Μνήμη. Το κοινό παρακολουθεί την εμπειρία εξωτερικά του χώρου.
15 – 30 Απριλίου στο Αδριάνειο Υδραγωγείο (Πλατεία Δεξαμενής, Κολωνάκι), Είσοδος Δωρεάν, Ώρες λειτουργίας: 19:30–22:30, Performance: 18–19 & 25–26 Απριλίου, Ώρες: 20:30–21:20.
Εικονοστάσια και Τάματα της Ευγενίας Γρηγοράκη
Η ατομική έκθεση φωτογραφίας της Ευγενίας Γρηγοράκη παρουσιάζεται στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Ιλεάνα Τούντα. Η έκθεση εστιάζει στα εικονοστάσια που βρίσκονται κατά μήκος των ελληνικών δρόμων, τα οποία λειτουργούν ως τόποι πίστης, μνήμης και λαϊκής τέχνης. Οι φωτογραφίες καταγράφουν τη μορφολογική ποικιλία και την αισθητική αυτών των κατασκευών, με έμφαση στην αυθεντικότητα και την απουσία ψηφιακής επεξεργασίας. Το έργο της αποκτά διαστάσεις οπτικής μνήμης, αποτυπώνοντας στοιχεία του πολιτισμικού τοπίου που μεταβάλλονται με τον χρόνο.
«Δεύτερη Ζωή» του Θανάση Μπίρλη
Η Αίθουσα Περί Τεχνών Καρτέρης παρουσιάζει την ατομική έκθεση του Θανάση Μπίρλη με τίτλο «Δεύτερη Ζωή». Την επιμέλεια της έκθεσης την έχει η κριτικός και ιστορικός τέχνης Ήρα Παπαποστόλου. Θα παρουσιαστούν έργα τέχνης φτιαγμένα με την τεχνική του upcycling, δηλαδή έργα που έχουν φτιαχτεί με την χρήση παλιών αντικειμένων όπως ηλεκτρονικές πλακέτες, γρανάζια, φακοί γυαλιών κ.α., σε συνδυασμό με ζωγραφική με ακρυλικά και σκόνες αγιογραφίας.
Η επιμελήτρια, κριτικός και ιστορικός τέχνης Ήρα Παπαποστόλου, σημειώνει στον κατάλογο της έκθεσης: «Λάτρης του ωραίου, ο Θανάσης Μπίρλης δίνει, με την πλούσια φαντασία του, δεύτερη ζωή σε αντικείμενα που θα μπορούσαν να βρεθούν στον κάλαθο των αχρήστων. Η πράξη του είναι εξαιρετικό παράδειγμα κυκλικής οικονομίας (upcycling), με προσφορά στην τέχνη.
Το upcycling είναι η διαδικασία μετατροπής άχρηστων ή παλιών αντικειμένων σε νέα προϊόντα ανώτερης ποιότητας ή αξίας, μέσω επανασχεδιασμού και δημιουργικής μεταποίησης. Σε αντίθεση με την ανακύκλωση, όπου τα υλικά διασπώνται σε πρώτες ύλες, το upcycling δίνει μια δεύτερη ζωή σε ένα προϊόν στην αρχική του μορφή, αυξάνοντας την χρησιμότητα και την αισθητική του και, φυσικά, ενισχύει την δημιουργικότητα.» Έως το Σάββατο 2 Μαΐου 2026.
Γεννάδειος 100. Ένας Αιώνας Έμπνευσης
Ένα από τα σημαντικότερα πνευματικά ιδρύματα της χώρας συμπληρώνει έναν αιώνα ζωής. Με αφορμή τα 100 χρόνια από την ίδρυσή της, η Γεννάδειος Βιβλιοθήκη της Αμερικανικής Σχολής Κλασικών Σπουδών στην Αθήνα παρουσιάζει την επετειακή έκθεση «Γεννάδειος 100. Ένας Αιώνας Έμπνευσης», που ανοίγει τις πύλες της για το κοινό την 1η Απριλίου 2026.
Πρόκειται για μια πολυεπίπεδη αφήγηση της ιστορίας της Βιβλιοθήκης, αλλά και για την ίδια την πορεία του Ελληνισμού όπως αποτυπώνεται στα τεκμήριά της. Μέσα από εκατό επιλεγμένα αντικείμενα, σπάνια βιβλία, χειρόγραφα, έργα τέχνης, χάρτες και αρχειακό υλικό, αναδεικνύεται η διαδρομή ενός θεσμού που από ιδιωτική συλλογή εξελίχθηκε σε διεθνές ερευνητικό κέντρο.
Τα εκθέματα, πλαισιωμένα από φωτογραφίες και οπτικοακουστικό υλικό, φωτίζουν όχι μόνο τη συλλογή, αλλά και τους ανθρώπους πίσω από αυτήν: συλλέκτες, δωρητές, ερευνητές και βιβλιοθηκονόμοι που διαμόρφωσαν τη φυσιογνωμία της Γενναδείου.
Ο επισκέπτης θα περιηγηθεί σε έναν κόσμο όπου συνυπάρχουν η ιστορία, η τέχνη και η έρευνα: από τεκμήρια που αφηγούνται την εξέλιξη του Ελληνισμού από την αρχαιότητα έως σήμερα, έως προσωπικά αρχεία σημαντικών προσωπικοτήτων και σπάνιους ιστορικούς χάρτες της ανατολικής Μεσογείου.
«Η έκθεση δεν είναι μόνο μια αναδρομή στο παρελθόν, αλλά μια αφετηρία για το μέλλον. Αναδεικνύει τη δυναμική της γνώσης ως ζωντανή διαδικασία που συνεχίζει να εξελίσσεται», σημειώνει η Διευθύντρια της Γενναδείου Βιβλιοθήκης, Μαρία Γεωργοπούλου.
Διάρκεια: 1 Απριλίου – 26 Ιουλίου 2026. Ωράριο: Τετάρτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή: 12:00–18:00 | Πέμπτη: 12:00–20:00.
«Μεσσήνη ή Η δύναμη στη σιωπή του χρόνου» της Στέλλας Νάστου στο Μέγαρο
Ξερόχορτα, μάρμαρα και ουρανός από το 369 π.Χ. συναντιούνται σε έναν τόπο όπου το παρελθόν αφηγείται αμέτρητες ιστορίες. Η μνήμη της τόλμης και της διεκδίκησης των καταπιεσμένων, καθώς και η γέννηση μιας συλλογικής ταυτότητας στη Μεσσήνη, αναδεικνύονται μέσα από τις φωτογραφίες. Η κατάληξη της πλαγιάς στη θάλασσα και η όψη της Σφακτηρίας συνδέουν διαχρονικά την ιδέα της ελευθερίας στη γη. Τα ερωτήματα που τίθενται παραμένουν διαχρονικά, ενώ οι εικόνες προκαλούν προβληματισμό για ανθρώπινες λύσεις.
Οι φωτογραφίες της έκθεσης, που παρουσιάζει η Στέλλα Νάστου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, δημιουργήθηκαν τον Μάιο του 2017 και συνθέτουν ένα ιδιαίτερο «ακίνητο ταξίδι» στον χρόνο, από την ίδρυση της Αρχαίας Μεσσήνης το 369 π.Χ. μέχρι σήμερα. Μέσα από εικόνες που εστιάζουν στη λιτότητα του τοπίου, τα μάρμαρα, τα ξερόχορτα και τον ουρανό, η φωτογράφος αποτυπώνει τη σιωπηλή παρουσία της ιστορίας και τη διαρκή συνομιλία του παρελθόντος με το παρόν. Η έκθεση θα παραμείνει ανοιχτή για το κοινό έως τις 30 Αυγούστου 2026.
“Γκάζι, 1982–1984”
Η CAN Christina Androulidaki Gallery παρουσιάζει την έκθεση του Νίκου Μάρκου με τίτλο “Γκάζι, 1982–1984”. Περιλαμβάνονται 13 ασπρόμαυρες φωτογραφίες (vintage silver gelatin prints, τυπωμένες από τον ίδιο το 1985) και 12 έγχρωμες φωτογραφίες της ίδιας περιόδου.
Το έργο καταγράφει το εργοστάσιο φωταερίου στο Γκάζι λίγο πριν το κλείσιμό του το 1984, εστιάζοντας στους εργαζόμενους και τις συνθήκες εργασίας. Η χρήση φωτός και σκιάς αποτελεί βασικό στοιχείο της προσέγγισης του καλλιτέχνη, ενώ η μετάβαση από ασπρόμαυρη σε έγχρωμη φωτογραφία αναδεικνύει διαφορετικές πτυχές του χώρου.
Η σειρά με τα λουτρά αποτυπώνει στιγμιότυπα καθημερινότητας των εργατών σε έναν ιδιωτικό χώρο, με έμφαση στην υλικότητα και τη σωματικότητα. Το έργο λειτουργεί ως αρχείο της εμπειρίας εργασίας και της μετάβασης της πόλης από τη βιομηχανική στη μεταβιομηχανική εποχή.
«Μπλιμπλίκια» on the spot
Η τρίτη «γενιά» του SNFCC Youth Council εκπέμπει ένα τελευταίο σήμα πριν την υπόκλισή της, στον Τοίχο Αναρρίχησης του ΚΠΙΣΝ, και υπόσχεται ένα βράδυ αφιερωμένο στον αυθορμητισμό. Ο όρος «Μπλιμπλίκια» προέρχεται από τη γλώσσα των μουσικών και περιγράφει τον πειραματισμό με τεχνικές που συνθέτουν τον ήχο ζωντανά. Μια συλλογική εμπειρία, οι ήχοι της πόλης, ό,τι μας ενώνει. DJ sets χωρίς κανόνες, performance act όπου όλα θα χτιστούν μπροστά στα μάτια του κοινού. Κυριακή 19/04, 20.00. Τοίχος Αναρρίχησης. Είσοδος ελεύθερη.
