Δωρεάν την Τετάρτη 29 Οκτωβρίου – 3 εκδηλώσεις χωρίς είσοδο

Ενδιαφέρουσες δωρεάν βόλτες μπορούμε να κάνουμε την Τετάρτη 29 Οκτωβρίου σε ποικίλες εκδηλώσεις, συναντήσεις και εικαστικά δρώμενα, που πραγματοποιούνται στην πόλη από πολιτιστικούς οργανισμούς, γνωστές γκαλερί και φορείς.

Ιδού μερικές ευκαιρίες να ψυχαγωγηθείς σήμερα με δωρεάν είσοδο.

Ζητήματα οικολογίας στις σύγχρονες εικαστικές πρακτικές

Η έκθεση “Θεωρήματα 4/2025: Βοτανολογίες: Ζητήματα οικολογίας στις σύγχρονες εικαστικές πρακτικές” διοργανώνεται από την Εταιρεία Ελλήνων Κριτικών Τέχνης – AICA Ελλάς και παρουσιάζεται στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων. Πρόκειται για την τέταρτη έκδοση του θεσμού, ο οποίος προτάθηκε το 2017 από τον τότε Πρόεδρο της AICA Ελλάς Εμμανουήλ Μαυρομμάτη, με σκοπό να επαναλαμβάνεται ανά διετία με τη μορφή μιας ομαδικής έκθεσης, στο πλαίσιο της οποίας θα καλούνται τα μέλη της AICA Ελλάς να προτείνουν μέχρι τρεις καλλιτέχνες/ιδες με βάση ένα συγκεκριμένο θέμα.

Η πρώτη έκθεση με τίτλο “Αξιωματικά και Παραγωγικά Συστήματα” παρουσιάστηκε το 2018 στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΕΜΣΤ), η δεύτερη, με τον τίτλο “”Περί ιστορίας”, φιλοξενήθηκε το 2020 επίσης από το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και η τρίτη πραγματοποιήθηκε το 2023 στον εκθεσιακό χώρο “Νίκος Κεσσανλής” της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, με θέμα “ΣΩΜΑ. Ένα πεδίο ανταγωνισμού”.

Για την έκθεση “Θεωρήματα 4 – Βοτανολογίες: Ζητήματα οικολογίας στις σύγχρονες εικαστικές πρακτικές”, 24 επιμελητές/τριες, θεωρητικοί και κριτικοί της τέχνης, μέλη του Ελληνικού Τμήματος της AICA, προτείνουν ισάριθμους/ες καλλιτέχνες/ιδες με έργα που εστιάζουν σε σύγχρονα οικολογικά ζητήματα και προσεγγίζουν πτυχές του φυσικού κόσμου με διάφορα μέσα.

Νίκος Κρυωνίδης – “It ‘s just a song”

Η νέα ατομική έκθεση ζωγραφικής του Νίκου Κρυωνίδη με τίτλο “It’s just a song” παρουσιάζεται στην Αίθουσα Τέχνης Αστρολάβος – δεξαμενή. Ο καλλιτέχνης δημιουργεί συνθέσεις αφηρημένης χειρονομιακής γραφής με στοιχεία εξπρεσιονισμού και πριμιτίφ μοτίβα, αντλώντας επιρροές από την Art Brut και δημιουργούς όπως οι Jean Dubuffet και C.Y.Twombly. Τα έργα χαρακτηρίζονται από πολυμορφία, βιομορφικές φιγούρες και αναζητούν την υπέρβαση των ορίων του πίνακα, συνδυάζοντας αισθητηριακή και φαντασιακή διάσταση. Η έκθεση αναδεικνύει την παιγνιώδη αθωότητα και την ανάγκη για κατάργηση της αυστηρής αφηγηματικότητας στη ζωγραφική. Καλλιτέχνης: Νίκος Κρυωνίδης

Μαρία Χαραλάμπους – “Στον δρόμο, κυπαρίσσια”

Η Μαρία Χαραλάμπους παρουσιάζει έργα ζωγραφικής με τεχνικές γκουάς και ακουαρέλας, όπου το τοπίο μεταμορφώνεται σε ονειρικούς κόσμους με αέρινες φιγούρες και ρευστές φόρμες. Το κυπαρίσσι λειτουργεί ως μοτίβο που συνδέει τη γη με τον ουρανό, συμβολίζοντας πνευματική ανάταση και μνήμη. Η παλέτα είναι γήινη με ρόδινες, κερασί, πρασινωπές και μπλε αποχρώσεις. Οι συνθέσεις της χαρακτηρίζονται από κυκλικές κινήσεις και ρυθμικές επαναλήψεις, προσδίδοντας τελετουργικό χαρακτήρα. Η εικονογραφική της προσέγγιση αντλεί στοιχεία από τον κόσμο του παραμυθιού και αποδίδει αφηγηματικές ποιότητες στα έργα.

Καλλιτέχνης: Μαρία Χαραλάμπους
Επιμέλεια: Νιόβη Κρητικού, Ιστορικός Τέχνης – Εικαστικός