“Άη Λαός”: Οι Τρωάδες του Ευριπίδη συναντούν το έργο του Δημήτρη Λάγιου

Θερμότατη και συγκινητικά φορτισμένη υποδοχή επιφύλαξε το κοινό στην πανελλήνια πρεμιέρα του «Άη Λαού» στο Θέατρο Γης, στο πλαίσιο του 12ου Φεστιβάλ Δάσους του ΚΘΒΕ, καθώς και στις επόμενες παρουσιάσεις της παράστασης στα Γρεβενά και την Αλεξανδρούπολη, με τους θεατές να ξεσπούν σε παρατεταμένα χειροκροτήματα και να παραμένουν όρθιοι για πολλά λεπτά.

Η πρωτότυπη μουσικοθεατρική παράσταση του Στέλιου Βραχνή, που συνδέει τη μουσική κληρονομιά του Δημήτρη Λάγιου και της Σωτηρίας Μπέλλου με τις «Τρωάδες» του Ευριπίδη μέσα από έναν πολυμελή θίασο, δημιουργεί μια σκηνική σύνθεση για τη μνήμη, την απώλεια και τις συνέπειες του πολέμου, που φαίνεται να βρίσκει ισχυρή ανταπόκριση από το κοινό.

Η μουσική του Δημήτρη Λάγιου, οι στίχοι του Μιχάλη Μπουρμπούλη και η ιστορική ερμηνεία της Σωτηρίας Μπέλλου συναντούν την αρχαία τραγωδία, δημιουργώντας έναν απρόσμενο διάλογο ανάμεσα σε ένα σύγχρονο ελληνικό μουσικό έργο και τον λόγο του Ευριπίδη σε ένα μεγάλο μουσικοθεατρικό γεγονός.

Σαράντα τρία χρόνια μετά την κυκλοφορία του ιστορικού δίσκου «Άη Λαός» (1983) του Δημήτρη Λάγιου, σε στίχους Μιχάλη Μπουρμπούλη και ερμηνεία Σωτηρίας Μπέλλου, το έργο παρουσιάζεται για πρώτη φορά ως ένα ενιαίο μουσικοθεατρικό γεγονός μεγάλης κλίμακας.

Ο σκηνοθέτης Στέλιος Βραχνής δεν προσεγγίζει τον «Άη Λαό» αυτόνομα, αλλά δημιουργεί έναν κοινό δραματουργικό άξονα με τις «Τρωάδες» του Ευριπίδη. Αποτέλεσμα ένα σκηνικό ρέκβιεμ για την ήττα ενός λαού, για τους νεκρούς των πολέμων, για όσους χάθηκαν και για όσους επιβιώνουν μέσα στα ερείπια της Ιστορίας.

Η ηθοποιός Γιώτα Φέστα επιστρέφει στον ρόλο της Εκάβης, η Ιωάννα Πηλιχού ενσαρκώνει την Ανδρομάχη, ενώ η Άλκηστις Αγγελοπούλου αναμετριέται με το πρόσωπο της Κασσάνδρας. Μαζί τους ένα σύνολο δεκαεννέα ηθοποιών, τραγουδιστών και μουσικών συγκροτεί έναν ενιαίο σκηνικό οργανισμό, όπου λόγος, μουσική και σώμα λειτουργούν ως κοινή δραματουργική πράξη. Στην παράσταση συμμετέχει η ερμηνεύτρια Υακίνθη Λάγιου, συνδέοντας το έργο με τη ζωντανή μουσική κληρονομιά του πατέρα της και δημιουργού του.

Μία πολυφωνική σκηνική εμπειρία

Η εμβληματική ερμηνεία της Σωτηρίας Μπέλλου επαναπροσδιορίζεται μέσα από μια πολυφωνική σκηνική ανάγνωση. Η μουσική του Δημήτρη Λάγιου επανενορχηστρώνεται για έγχορδα, πνευστά και ηλεκτρονικό ήχο, δημιουργώντας έναν σύγχρονο ηχητικό τόπο ανάμεσα στη μνήμη και το παρόν.

Η παράσταση ξεκινά λίγες ώρες μετά την πτώση της Τροίας. Ο πόλεμος έχει τελειώσει, η πόλη έχει καταστραφεί και οι γυναίκες της Τροίας βρίσκονται αντιμέτωπες με την απώλεια, την αιχμαλωσία και την αβεβαιότητα του μέλλοντος. Μέσα από τις «Τρωάδες», η ιστορία του αφανισμού μιας πόλης συναντά τον σύγχρονο απόηχο της Ιστορίας.

Ο «Άη Λαός» συνομιλεί με αυτό το υλικό ως μουσικό αντίστιγμα: μια αφήγηση για έναν λαό που βιώνει την ήττα, την απώλεια και τη μνήμη που δεν παύει να επανέρχεται.

Η σκηνή και η πλατεία συνδέονται σε έναν ενιαίο χώρο μαρτυρίας, όπου το παρελθόν δεν παραμένει ιστορική αναφορά αλλά ενεργό παρόν.

Ζωντανό τοπίο μνήμης – 2000 ανδρικά ρούχα επί σκηνής

Στο κέντρο της σκηνικής σύνθεσης βρίσκεται μια εγκατάσταση από 2.000 ανδρικά ρούχα, σύμβολα των απόντων σωμάτων. Ο σκηνικός χώρος μετατρέπεται σε πεδίο συλλογικού πένθους και μνήμης, όπου η απώλεια αποκτά υλική υπόσταση.

Γιατί «Άη Λαός»;

Οι «Τρωάδες» μιλούν για την άλωση μιας πόλης. Ο «Άη Λαός» για τις πληγές ενός λαού. Ανάμεσα στα δύο έργα, οι ερωτήσεις παραμένουν ίδιες: τι απομένει μετά τον πόλεμο; Ποιοι επιβιώνουν; Και ποια μνήμη κουβαλούν οι ζωντανοί;

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ
Γιώτα Φέστα — Εκάβη
Ιωάννα Πηλιχού — Ανδρομάχη
Άλκηστις Αγγελοπούλου — Κασσάνδρα
Οδυσσέας Πετράκης, Απόστολος Λινάρδος, Αλκιβιάδης Στασινός, Δημήτρης Μαρκόπουλος — Ταλθύβιος

ΕΡΜΗΝΕΥΟΥΝ ΣΤΟΝ ΧΟΡΟ
Άλκηστις Αγγελοπούλου, Πέλια Γιαννουλάτου, Σοφία Γιολδάση, Ελένη Δημοπούλου, Δήμητρα Ζαχαριάδου, Μαρία Κατηρτζίδου, Υακίνθη Λάγιου, Μαίρη Λιόλιου, Ηρώ Σαλάκου, Μυρτώ Χαλέμη

ΜΟΥΣΙΚΟΙ ΕΠΙ ΣΚΗΝΗΣ
Θωμάς Λαζάρου — Ηλεκτρονικός ήχος, Θάνος Σταμούλης — Πιάνο, Παναγιώτης Ανδρέου — Κλαρινέτο, Αγγελική Γκανά  — Βιολί,  Χρήστος Παπαδόπουλος — Ηλεκτρική Κιθάρα, Μαρία Τσόλκα — Βιολοντσέλο

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Σύλληψη – Σκηνοθεσία – Δραματουργική σύνθεση: Στέλιος Βραχνής

Βασισμένο στον ιστορικό δίσκο «Άη Λαός»

• Μουσική: Δημήτρης Λάγιος
• Στίχοι: Μιχάλης Μπουρμπούλης
• Βασισμένο στις «Τρωάδες» του Ευριπίδη
• Μετάφραση: Δήμητρα Χ. Χριστοδούλου
• Μουσική διδασκαλία – Φωνητική προετοιμασία Σοφία Γιολδάση
  Μουσική διεύθυνση: Θάνος Σταμούλης
• Ενορχηστρώσεις: Θωμάς Λαζάρου, Θάνος Σταμούλης
• Σκηνική εγκατάσταση: Στέλιος Βραχνής
• Σύμβουλος δραματουργίας: Παναγιώτα Τατανάρη
• Βοηθός σκηνοθέτη: Πάνος Αναγνωστόπουλος
• Φωτογραφία-Βιντεοσκόπηση-Υπεύθυνος media: Γιάννης Πορτοκαλίδης
• Κινηματογράφηση Trailer: Γιάννης Καραθανάσης, Κριστιάν Τόσκα
• Εικαστική επιμέλεια: Νίκη Λαγιόκαπα
• Γραφιστική επιμέλεια – Media Creation: Τόνια Καλόνικου, Ελευθερία Ζαϊροπούλου
• Εκτέλεση παραγωγής: Ηρώ Γραμματικάκη, Ευγένιος Κοψαχείλης
• Διεύθυνση παραγωγής: Politistica-CulturalScenes

Επικοινωνία: Ρεβέκκα Ρουμελιώτη
Επικοινωνία (Αθήνα): Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

Online προπώληση εισιτηρίων: more.com/gr-el/tickets/theater/offer/festival/summer/ai-laos

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ

Ώρα έναρξης: 21:15 | Ώρα προσέλευσης:  20.45 (Οι ώρες αυτές ισχύουν για όλες τις παραστάσεις εκτός του Θεάτρου Κήπου)

Θέατρο Κήπου, Θεσσαλονίκη: Ώρα έναρξης: 20.45 | Ώρα προσέλευσης:  20.15

ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΣ

• ΝΕΑ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ: 8 Σεπτεμβρίου Φρούριο, Καβάλα
• 10 Σεπτεμβρίου Θέατρο Κήπου, Θεσσαλονίκη
• 11 Σεπτεμβρίου Θέατρο Κήπου, Θεσσαλονίκη
• 12 Σεπτεμβρίου Ανοιχτό Αμφιθέατρο ΔΙΠΑΕ, Σέρρες
• 14 Σεπτεμβρίου Θέατρο Μελίνα Μερκούρη, Βόλος
• 17 Σεπτεμβρίου Θερινό Δημοτικό Θέατρο στο Παμπελοποννησιακό Στάδιο, Πάτρα
• 18 Σεπτεμβρίου Υπαίθριο Θέατρο Φρύνιχος, Δελφοί
• ΝΕΑ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ: 21 Σεπτεμβρίου Υπαίθριο Θέατρο ΕΗΜ – Φρόντζου, Ιωάννινα
• ΝΕΑ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ:  23 Σεπτεμβρίου Ανοιχτό Θέατρο Ποντοκώμης «Μίκης Θεοδωράκης», Κοζάνη
• 25 Σεπτεμβρίου Κατράκειο Θέατρο Νίκαιας, Αττική
• Η ημερομηνία θα ανακοινωθεί σύντομα – Δημοτικό Κηποθέατρο Αλκαζάρ, Λάρισα
  29 Σεπτεμβρίου Βεάκειο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά